不难，专科一个专业大约14门左右，一年考两次，分别4月和10月，一次最多可以报考四门，也就是两天，如果考挂了，下次再报补考，直到全部60分及格时，就可以申请毕业。自学考试大概有以下几种形式：1、学员自主在当地教育考试院网站上提前报名，参加每年4月、10月份的考试，理论上可以在2~3年全部考完，但实际市场数据是，三年通过率处于20%左右。这个方法最省钱，报考费约几百元。2、报名参加培训班，由培训机构进行考前辅导，并安排参加考试，末通过考试，可以在约定的时间内以优惠价或免费复读，培训机构不对学员考试结果负最终责任。培训费在几千至一万五左右。3、通过成教机构报名，可以在最短的时间内通过所有的考试，其中一部分科目可以申请免考。费用相比以上两种要贵些。为何要选专业自考机构呢？自然是能够提供个性化的服务，保证自考成功率。以下是升学教育团队能给到你的！1、个性化服务，定制属于你的自考学习方案！2、一对一监督，打卡学习，还有学习群，互相交流学习心得和学习方法。3、考试带队，任何问题能及时解决4、考后复盘，查漏补缺，做下次学习计划！！！5、毕业申请（外省成绩转省内服务，这边的教务老师会告诉你具体的时间和地点）最后总结一下，自考并不难，关键是看你怎么去做，需要了解更多自考欢迎咨询我们更多自考本科，专科等一系列的相关问题，都可以到升学教育进行了解。升学教育研发了一款专业的学习软件，集在线学习、视频学习、题库学习、互动交流、课表查询和问题答疑于一体的功能性在线学习平台。将互联网时代下层出不穷、参差不齐，甚至有些纰漏百出的知识点进行完善和修改，给学员提供更优质的教学服务。深圳市升学文化传播有限公司简称升学教育,成立于2013年，服务涵盖自学考试、成人高考、远程教育、国开大学、研究生考试、教师资格证和财经产品等多种考试项目。经过多年的沉淀与发展，建立了令人瞩目的标准化课程体系和卓越的师资队伍。
自考虽有难度，但是含金量高，认可度也高，学信网可查，国家承认学历，所以坚持下来，自考如果自学能力不强可以到正规的学校报班，比如我们是北京唯一一家由教材编者授课的学校，会有老师的直播课，考试前老师也会重点辅导，希望回答能帮到你，你也可以追问。
自学插画并不是特别难，只要你用心学习，足够认真，相信你也可以轻松掌握技艺。当然，首先你需要了解基本的绘画技巧，如手掌和肌肉的构造和形态，人体比例和立体感的表现等等。这些基础不可或缺，建议先花点时间仔细学习它们。而对于插画的学习方法，我认为最好的方法是通过绘画教程和视频教程学习，并加上自己的实践。在互联网上，有很多优秀的绘画资源、社区和平台可以使用，比如画师巴士、Pixiv、B站等等，它们都提供了大量适合自学插画的教程和素材，你可以从中找到你感兴趣的人物、场景插画，并找到专业的讲师来辅导你。最后，我想提醒各位自学插画的同学们，不要只是纯粹地模仿别人的作品和风格。要靠自己的头脑和创意，学会找到你自己的风格和表现方式，并持之以恒地练习，不断提升自己的技能和经验。我相信，只要你坚持不懈，成功的门将会为你打开。
对于自学考试先不说难与否，先告诉你，自学考试属于成人教育，毕业后在很多企业招聘中，不享受大专或本科招聘范畴。只能按照工人招聘，这个你要知道。甚至在不少单位都没有评职称的资格。其次是自考对于能够管束自己且基础好的人来说不是很难，但是对于基础一般且比较散漫的孩子，很难通过。
短时间内自学很难学精，除非你不计时间成本。插画设计本身就是行业缺口非常大的专业，也是近几年十大热门高薪行业之一，虽然这个专业工资很高，但入门/入行却不容易，要想在这个行业生存并获得高薪，靠自学或者短期上个网络班还是很难精通的。建议报个专业且高质量的培训机构，可以省很多时间，少走很多弯路，而辨别培训机构的质地对于你的未来至关重要。这里推荐这个行业的龙头培训：王氏教育。王氏教育是一所有着19年历史的行业知名插画教育品牌，至今在全国13个一二线城市都拥有直营校区。想知道王氏教育实体培训有多强，去校区现场考察下就知道了，如果暂时抽不出时间，也可以先进官网跟在线老师详细了解：点击：【王氏教育全国实体校区课程-在线免费试听】 王氏教育较同类培训机构的优势：无论是创始人还是管理层都是插画专业的专家，了解整个产业，需求，就业，无缝深入到市场，做到投资型教育机构所不能企及的细致入微。王氏教育的课程研发也一直是行业争相模仿的对象，每个专业都由一线公司的项目总监参与研发和用人对接，学员无缝输送对应企业。学员遍布全国各大插画公司。 即便你现在没法去线下学习，也能在手机应用市场下载到王氏教育实实在在的教学研发产品：“绘学霸APP”——苹果商店和应用市场均可下载，里面对应专业的视频教程多达8000多套，涵盖了所有的数字艺术类型，上面有十多年来的新老学员在里面交流和学习，还有成千上万的公司在上面招聘，光这些真不是随便成立三五年的培训机构可以复制出来的。“绘学霸”电脑端免费插画视频教程【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： 学技能的路很长，参加培训一点也不能将就，选一个有着多年口碑和教学研发实力的面授培训机构更对得起自己的未来。
你可以先去【绘学霸】网站找“插画设计”板块的【免费】视频教程-【点击进入】完整入门到精通视频教程列表： 想要系统的学习可以考虑报一个网络直播课，推荐CGWANG的网络课。老师讲得细，上完还可以回看，还有同类型录播课可以免费学（赠送终身VIP）。自制能力相对较弱的话，建议还是去好点的培训机构，实力和规模在国内排名前几的大机构，推荐行业龙头：王氏教育。 王氏教育全国直营校区面授课程试听【复制后面链接在浏览器也可打开】： 在“插画设计”领域的培训机构里，【王氏教育】是国内的老大，且没有加盟分校，都是总部直营的连锁校区。跟很多其它同类型大机构不一样的是：王氏教育每个校区都是实体面授，老师是手把手教，而且有专门的班主任从早盯到晚，爆肝式的学习模式，提升会很快，特别适合基础差的学生。大家可以先把【绘学霸】APP下载到自己手机，方便碎片时间学习——绘学霸APP下载：
插画人才目前市场还是非常紧缺的，只要你有实力，找工作不是问题，在找工作以前，先练好自己的本领，打好自己的基本功，这样到了岗位上，你才有提升的基础，刚开始工资低低一点无所谓，初期重在提升自己，当真正成熟了，工资不是问题的，非常理解，大家不能总是为爱发电，学习插画，也是为了要吃饭生活的，实实在在的最好。在下面我会具体讲解插画的行业前景，也给大家一个定心丸，学就是了，插画行业不会亏待你。
如果你自己完全自学？你觉得能学好吗？
你到网上到处扒拉资料？你觉得能学会吗？
你有各种插画疑难问题？你自己能解决吗？
但是，如果有一个高手带你，你是不是有一种感觉，学习插画有希望，是的，我们刚刚学插画的时候，其实最容易给我们希望的就是一个牛掰的老师，有牛人当我们的老师，我们的内心就特别有底气，虽然自己什么都不会，但总是按奈不住，内心莫名其妙的自信，所以学插画最好的前景就是有一个好老师带你，
当然同学们可能会担心，找不到好老师啊，理论是这样的，但是现实很骨感啊，没关系，我给大家介绍一位互联网板绘插画高手，他每天晚上8点会在网上免费直播讲板绘插画原画，网上很多人都会去听的，因为讲的特别幽默，也很通俗易懂，听着很过瘾，脑同大开的感觉，莫名其妙的会觉得，我一定能学会插画，这就是牛人的力量，想学的同学可以到羽柔老师的围鑫（谐音）：前边一组是：w9,后边一组是：kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。聪明的人，知道吸收别人的精华，为我所用，别再等待了，开启你学习插画的星辰大海之路。
插画师，将传统的绘画艺术从纸和笔中解放出来，通过一台电脑、一个数位板或一台ipad来达到最佳的视觉效果。来自广告、媒体、影视、动漫游戏以及其它行业的旺盛需求，使得商业插画师成为设计行业中的非常紧缺人才，市场可以说是供不应求，薪资也当然水涨船高。也让商业插画师跻身未来最具潜力与“钱”途的职业之一。商业插画师可是有着“金饭碗””之称的。
任何职业，都是通过满足某种需求，然后获取报酬养家糊口。插画师同样如此，想学画画之前，不如先从插画业界着手了解下这个圈子的概况。如此就该从市场更为成熟规范，有信用和保障的欧美环境那边开始，其实人家圈子也有自己的运转模式，比如并不是按照张来计费，而是计时。
（1）美帝最低时薪是7.25美刀(供参考)，西方社会的高薪职业无非医生、律师、企业高管之类，拿刀的外科医生时薪为175-285美刀，画师们收入又是什么情况呢?具体时薪在25美刀到100美刀，整幅插图的“平均价格”约为100-500美刀的样子，要求较高的封面，价格会是2000美元或更多。具体些比如细致、复杂和要求更高的宣传用插画，可能会上升到几千美刀。其实到这里，就已经很难评估了，项目要求不同，画师水平不同，个人效率也不同，但通常画得越快收益越高，比如人家要求10天完成，你不要命一天12个小时就涂完，在按时薪算的环境肯定拿钱多。
（2）插画师并不是每天有活儿干，薪酬数额也没这么简单。严格说来，效率、水平、风格、学历等等，统统没用，业界唯一标准就是作品和资历，尤其后者，你参加过什么项目?呈现过什么?具体负责的是什么内容?这才是决定收入的关键所在。总之，欧美的游戏画师“平均年薪”为5万美刀左右。
（3）关于自由插画师，反正就是等活，活儿来了就干。我找你画东西，你磨蹭十天交稿，验收合格，算钱结账，客官慢走。工作时间和态度是自由的，比如上半年收成好，下半年就能懒散些;比如基友混了个大活儿，然后分下来雨露均沾;
（4）大部分画师，都是从等活的自由插画师开始职业生涯。单纯的靠等活，可能单子没有那么多。所以还是进公司稳些，游戏行业一直是插画消费的大户之一。
（1）与之前提到的欧美市场不同，我国直到2000年左右，商业插画才算起步，至于那个时期大陆的游戏行业还根本不算是个行业。外有美日游戏大鳄入侵，内有散装光盘横行肆虐，境况不提也罢。能从游戏插画和概念设计上混到饭的人，可谓麟角凤毛。
（2）到2005年左右，已有不少商业插画师逐渐成熟起来。网络游戏的独木桥让不少画师找到目标。还有一些人，通过互联网与欧美市场搭上线，能接到几千上万美元的活儿，不过大多数人并不知道人家的市场环境，被老外坑的不在少数，其中只有极少数的幸运儿能真正介入到欧美游戏厂商的制作流程中。
（3）2010年左右，网游、页游、社交各种游戏蒸蒸日上的同时，智能手机也开始爆炸式发展，基于这个平台随之而来的是空前庞大的游戏市场，国内游戏市场被瞬间点燃。智能手机及其相关运用，催生对插画艺术的需求，才算是真正炽烈生猛的需求缺口，自此全职、兼职、自由的插画师们，只要肯卖力气拼，每月上万数万元都不是事儿。
（1）月入四千：能每星期画一张优秀的封面插图吗?
如果能，可以尝试找杂志或周刊去试试，封面1K左右/幅，如果有四个杂志同时签约。两个月后，你的稿费收入稳固在每月4K
（2）月入八千：能掌握多种主流绘画风格，熟悉漫画、插画、广告插画行情吗?
如果能，在与杂志刊物签约的同时，和动漫、游戏和广告公司签约，作为外约插画师。两个月后，收入稳固8K
（3）月入一万五以上：能把自己收入的三分之一作为社交支出吗?
如果能，可以找电视台、影视公司、剧组、活动策划公司负责人接洽，并建立合作关系，承诺业务提成，半年之后，收入稳定在1.5W以上
(4)月入两万以上：能运作大型项目，并垫付启动费用吗?
如果能，就找策划项目或者公司合作，主动收入高，但风险也大。但是，月收入2W以上也是轻松的。
不可否认，画师的职业会受到市场的影响有波动。但画师的生命其实可以很长，很多人会说等年纪稍微大一点，就比不上刚毕业的实习生了，他们更能熬夜赶进度。
其实不然，越是有经验的画师，效率越高，同时越受客户的认可，项目完成通过率越高。一些高人气的画师甚至成为公司的名牌，成为公司的核心竞争力之一。特别是那些在圈子里面有很高影响力的画师，他们的号召力甚至远超工作本身的价值。
插画师工作可以做一辈子吗？退一万步讲，其实画师从一线工作退下来之后，凭着丰富的项目经验，还可以为公司把控美术质量，指导新人，参与策划等等。还可以独立发展，开工作室，开培训班，开画展，出版个人作品集，出售作品版权等等，只要你的作品一直得到大家的认可，就可以做一辈子。
插画师工作可以做一辈子吗？只要真心喜欢画画这个行业就大胆的加入，只要你真心画画打磨作品，画画就不会辜负你。
自考视觉传达设计本科课程有:中国近现代史纲要、马克思主义基本原理概论、设计概论、广告设计与创意、现代设计史、包装工艺与设计等。自学考试不需要录指纹。
1 谷歌艺术与文化-Google Arts Culture早在2011年，谷歌就推出了谷歌艺术计划，即“Google Arts Culture”（需科学）。网站旨在：“探索世界各地的精彩故事的馆藏”。这里汇集了来自40多个国家，超过1000间博物馆/美术馆，以及超过10000个艺术文化场所。连著名的“纽约大都会艺术博物馆”和“法国凡尔赛宫”等著名艺术馆都包括在内。利用“Street View”功能，即可在线参观，镜头可以跟随鼠标动作移动，颇具真实感。Street View实例，图源谷歌艺术项目很多时候，我们对艺术名作的了解仅仅止步于知其名，谷歌艺术项目早就考虑到了这一点，网站上特地设置了“Art Camera”功能，涵盖了各种经典艺术名作的细节解析。用“Art Camera”看《戴珍珠耳环的少女》细节解析谷歌艺术项目中还为我们提供了大量的“360°全景视频”，从服装设计大师的作品到各种各样的艺术画廊、世界名作等应有尽有，只需点击播放即可享受360°无死角的艺术体验。假如你想更进一步了解艺术大师们的生平，谷歌艺术计划中的1w+艺术家/历史人物的详细介绍可以方可最大程度上满足你的需求。谷歌艺术项目上的部分艺术大师截图谷歌艺术计划的app与网站一样好用（目前只支持安卓版本），同学们可以择需下载。：当然，谷歌艺术项目涵盖的艺术馆并不全面，下面已一为各位同学介绍一些别具特色的艺术博物馆。02 the Getty-盖蒂艺术中心盖蒂是纽约的一家小型艺术博物馆，馆中涵盖了从中世纪到现代的西方艺术品。它的网站简直就像一个大型的资料库，不仅有着超过10万张的艺术品高清图片，还有海量关于艺术的文章、视频和博客。他们还专门设立了油管频道，里面有许多关于艺术史的演讲和讲座，以及一些艺术品的讲解，内容质量很高，值得观赏。在创作过程中，寻找资料是一大难关，很多人都会遇到想看的小众艺术书不是绝版就是很难买到的尴尬问题。在盖蒂艺术中心的网站上，有一个超大的在线图书馆，不仅有三百多本盖蒂出版社的读物，还有数十万本可供免费阅读和下载的珍贵书籍。搜索一下，没准这里就有你无处寻觅的那本书。线上图书馆搜索界面，图源getty官网： MOMAMOMA是美国现代美术馆，正如其名，这里大部分都是19世纪之后产生的艺术品，并且在电影、还有设计类有大量的专业资料。同样的，MOMA也提供在线游览功能，你可以随心所欲地欣赏自己喜爱的艺术作品。图源MOMA官网此外，MoMA在多媒体运用这方面也做得很好，很多艺术知识点都有相应的视频文字讲解和案例。MOMA列出的部分艺术知识点，图源MOMA官网与前面介绍的谷歌艺术项目相比，MOMA整体的风格更偏于年轻化，如果你对现代艺术感兴趣，不妨多来逛逛。：
第一大类：看作品、艺术家信息、艺术运动、自学艺术史知识
这是主要的学习渠道，建立自己正规化的艺术观感，扩展自己的艺术知识“词汇量”。
1：几个大而权威美术馆的官网
MET，纽约的大都会艺术博物馆（metmuseum.org/）
MOMA，纽约的现代艺术博物馆MoMA（moma.org/）
Guggenheim，古根海姆美术馆（guggenheim.org/）
Tate，伦敦的Tate美术馆网站（tate.org.uk/）
the Getty，盖蒂艺术中心（getty.edu/）
2：专业艺术媒体
谷歌艺术项目，Google Art and Culture（mashable.com/）
可汗学院，Khan Academy（khanacademy.org/humanit）
艺术的故事，The Art Story（theartstory.org/）
第二大类：了解艺术行业、艺术圈新闻、当代艺术的发展、时事新闻
1：Art News（artnews.com/）
2：艺术新闻报 Art Newspaper（theartnewspaper.com/ ）
3：Artnet（news.artnet.com/）
4：Art Baba 中文艺术论坛，当代艺术资讯社区（art-ba-ba.com/）
第三大类：线上艺术课程
1：Coursera网站（coursera.org/）
2：EDX网站（edx.org/）
3：Smart History （smarthistory.org/）
第四大类：专业机构拍摄的艺术纪录片
1：BBC艺术纪录片
2：油管上的艺术机构官方频道
第五大类：在社交媒体上的艺术快速资讯
1：Instagram
2：推荐我常看的介绍艺术新作品的网站/艺术博客
Contemporary Art Daily（Contemporary Art Daily）
包括英语课，字体设计，展示设计，包装设计，色彩与构成，素描技法等课程；自学考试不需要录指纹。
第一大类：看作品、艺术家信息、艺术运动、自学艺术史知识
这是主要的学习渠道，建立自己正规化的艺术观感，扩展自己的艺术知识“词汇量”。
1：几个大而权威美术馆的官网
MET，纽约的大都会艺术博物馆（metmuseum.org/）
MOMA，纽约的现代艺术博物馆MoMA（moma.org/）
Guggenheim，古根海姆美术馆（guggenheim.org/）
Tate，伦敦的Tate美术馆网站（tate.org.uk/）
the Getty，盖蒂艺术中心（getty.edu/）
2：专业艺术媒体
谷歌艺术项目，Google Art and Culture（mashable.com/）
可汗学院，Khan Academy（khanacademy.org/humanit）
艺术的故事，The Art Story（theartstory.org/）
第二大类：了解艺术行业、艺术圈新闻、当代艺术的发展、时事新闻
1：Art News（artnews.com/）
2：艺术新闻报 Art Newspaper（theartnewspaper.com/ ）
3：Artnet（news.artnet.com/）
4：Art Baba 中文艺术论坛，当代艺术资讯社区（art-ba-ba.com/）
第三大类：线上艺术课程
1：Coursera网站（coursera.org/）
2：EDX网站（edx.org/）
3：Smart History （smarthistory.org/）
第四大类：专业机构拍摄的艺术纪录片
1：BBC艺术纪录片
2：油管上的艺术机构官方频道
第五大类：在社交媒体上的艺术快速资讯
1：Instagram
2：推荐我常看的介绍艺术新作品的网站/艺术博客
Contemporary Art Daily（Contemporary Art Daily）
Colossal（ thisiscolossal.com/）
设计类网站，DesignBoom （designboom.com/）
Booooooom （booooooom.com/）
It's Nice That（itsnicethat.com/）
很多人潜意识当中总有一种老观念，学习绘画，必须是从小就开始在特长班里学的，有基础了，那就可以继续深入的学习其他的各种绘画方向了，而大多数的我们，虽然喜欢绘画，基本把时间都花在了各种小学初中高中的考试上了，当我们成为大学生，或者步入社会以后，突然有了自己的时间，想做自己喜欢的事情的时候，发现好像晚了，觉得绘画这个事应该是小孩子就学起来的啊，现在在学，是不是不合时宜呢？
其实这种观念是非常的错误的，绘画什么时候学习都不晚的，不是什么都是从小时候开始学的，绘画和年龄无关，和你学不学有关，所以即便你没有美术基础，你现在完全可以开始学习板绘插画，再说了，基础又不是天生的，都是通过自己的学习和练习一步一个脚印积累出来的，不要总想着一步登天，踏踏实实的才是最宝贵的心态，也才能走的更远，不要被电视剧里那些随随便便的成功所迷惑，每一个人的成功都不容易，任正非老先生40多岁才创立华为，现在的华为不也是非常牛掰吗，更何况你现在比任老先生年轻多了，想做什么，就去做吧，不要总是限制自己框限自己。
另一个层面来说，以板绘为基础的插画，其实相对来说是比较容易学习的，因为数位板和ps软件的结合，让绘画更快捷更简单，可以弥补你很多绘画方面的缺点，如果说传统的手绘插画你需要学习四年，那么板绘插画，你只需要学习一年就可以，这就是科技的力量。社会的发展，所以要相信自己，不要总是纠结了，有纠结的这时间，还不如用来好好学习呢，学习会让你变的神清气爽的。
总是听到身边的各种童话，很多人平时默默无闻的，突然就逆袭取得了很大的成就，这总是在冲击我们的内心世界，我们会想，好厉害啊，为什么不是我，我行吗？我能吗？羡慕中，我们会有一丝丝的哀叹，只能在等待和徘徊中浪费着自己的热情。同样的道理，我们很多同学喜欢插画，但是总也画不好，因为不知道从何入手，即便网上的各种资料看了一堆，依然是处于啥玩意也不会的状态。
我一直给大家强调一个观点，你可以羡慕逆袭，但是你必须要知道怎么才能最快最安全的逆袭，很多学习插画怎么也学不会的同学，为什么突然就进步那么大，那是因为有高手指点，牛掰的人指点一下你，顶你自己瞎摸索一个月，不要总是闭门造车，在自己一亩三分地里出不来。我知道一位板绘插画原画玩的非常厉害的老师，他每天晚上都会在网上激情澎湃的讲公开课，既有各种绘画的技巧，也有对板绘原画插画行业发展的讲解，讲的通俗易懂，还特别幽默风趣，对我们的绘画思维会有特别大的冲击和帮助，想学的同学可以到羽柔老师的维馨（谐音）：排在前边的是：w9,排在后边的是：kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。
在金庸武侠世界里，有一种非常牛掰的功夫，叫做吸星大法，把别人的功夫吸到自己的体内，为我所用，同样的道理，跟高手学习，也是吸收高手的精华，成为自己的功夫，有高手，就吸收，世界久了，你在绘画的世界里会玩的游刃有余的。
老老实实的系统化打好自己的基础,暂时不要去思考绘画可以给你带来的价值收入,以空杯的状态重新跟绘画来一次较量!
1、透视你需要去练习。
无非就是一点、亮点、三点透视的理解,之后就是各种的看、练!
2、线条你需要去练习。
重点理解线的多种表达技法以及线的多种处理手法和造型运用,提高对线的审美,准确画出线条之间的各种关系,同时掌握基本抓形的方法。
3、素描你需要去练习。
可以通过几何体、结构素描、静物素描、光影素描的学练,掌握素描基本知识,也可以通过材质的练习去深化。造型与透视必须要准确,交界线是素描能不能过的最基本的要求,三大面五大调必须要理解与掌握,同时材质练习中要能应对不同材质的表达。
4、人体你需要去练习。
人体是很多人的硬伤,从整体到局部、再到整体不断穿插,并且抓住人体重点进行剖析,同时运用各种人体素材拉练达到真正的理解人体!最重要的是能够建立自己的人体框架,这也包括了题主所说的头像—五官的结构、透视等。
5、色彩你也需要去练习。
掌握色彩的基本原理以及摸清色彩的规律,会使用常见的色彩妙用工具,叠色法与直接上色法都可以去尝试,不要出现脏、乱、焦、闷、灰(根据灰的情况定)饱和度过高、曝光、过暗等等问题!
6.头像你也需要去练习。
头部的特点以及发型搭配、头部道具需要吗?头部基础结构以及五官特征、男女性之间的面部画法区别需要吗?都需要!
7.服装你也需要去练习。
服装在角色设计上是非常重要的环节,服装的属性、设计思路、衣褶布纹、文化这些都是需要去积累的。
8、构图你也需要去练习。
构图对于插画而言是必不可少的,好的构图能够更清楚的展现角色的魅力,你需要理解插画中的常用构图法则,去练习吧!
很多初学者在最开始学习绘画时常会感觉心里没底，不知道要怎么开始学习。所以在开始学画画之前很有必要整理一下学习的思路，寻找争取的学习方向。
（1）学习绘画基础理论。
画画虽然是个感性的存在，但是学习绘画必须要具备基础理论，比如色彩原理、透视、光影等等都是需要了解的。你可以选择去购买一些相关理论知识的书籍，也可以依靠网络去了解一些资源。在轻微课的官网上就有大量的绘画学习资源、教程、素材，有兴趣的朋友们可以去查看。
（2）不要陷入技法研究。
作为初学者，无论你喜欢的是什么类型的画，素描、水彩、彩铅等等都可以，希望你不要过于钻研某种表现技法，而忘记对绘画修养的培养，比如，观察能力、造型、色彩。“学画画，从素描开始”这句话大家都听过，素描对大部分人来说太枯燥了，如果过度纠结于素描的某方面学习可能不进反退。
（3）不要对自己太苛刻。
如果你是零基础小白，请不要对自己太苛刻，一下就去挑战一些高难度的作品，比如画人像，就算画完也仅仅是表象，并没有任何收获的。初学者应该由简到难进行高质量临摹练习，勤于思考，多观察对比，多思考作者“为什么要这样去表现这幅画”，做到“知其然，更知其所以然”。时间久了，你的绘画修养就能潜移默化提高。
（4）学会坚持。
世界上没有什么东西是一蹴而就的，不要幻想绘画能够速成，绘画有着自己的特殊性，想要学好绘画，必须要经过长期的练习以及专业老师长期的辅导，特别是基础薄弱的同学，也不要指望上一期课程就能一下子就学会了。如果你自己不能坚持练习，那么有再好的老师也是白搭
（5）临摹一些感兴趣的画作，练习绘画线条与笔触。
临摹对于一些刚入门的绘画新手来说，也是个不错的可以用来练习绘画的方法。新手刚开始绘画时可能不知该从何下笔，并且在画错了几处地方时，虽然看着总觉得哪里不太对劲，却不知该怎么改，这时可以参照一些画得好的画，一边临摹一边学习，久而久之也可以画得不错了。不过，一味临摹，可能绘画过程中断断续续不一定会得到更高的突破，这个时候，你可能就得把基础重新抓起来了，每一个绘画知识点都应该有所涉猎，比如绘画创作涉及到的各个大纲知识点：透视—素描—静物—人体—色彩—设计—构成—构图—创作，这是一个全面系统绘画学习的流程阶段。
（6）多与一些志同道合的人进行绘画沟通与交流。
可以加入一些绘画的圈子，跟一些人讨论交流，然后找出自已画中的不足之处。比如加一个手机上聊天应用中的绘画交流群组，把你的画拍下来让大家看看，然后再互相表达一下自己的看法进行交流就可以了。相信更多人都会愿意将自己的得意之作展示给他人看，或是在偶尔不知该怎么继续下笔时，会想找个人一起探讨交流一番。学习绘画没有捷径，但是如果有人带领你，可以避开很多学习过程中的“坑”，让你少走弯路。
（1）线稿。
线稿是相对直观和快速表现绘画对象的手段，好的线稿能完整的表述形象、气质、材质、厚度等等，一个完善且功底深厚的线稿本身就是一个艺术品。在各个绘画风格中线稿作为前期草图构成起着非常重要的作用，尤其以平涂见长的日系漫画插画。
（2）人体。
人体的核心在于骨骼结构动态和比例的学习，然后是肌肉的穿插。有一些绘画类别不需要人体解剖那样严谨，以日韩动漫插画为例，了解基本比例和结构即可，因此很多人体学习教程都会将重点放在“画豆子”或者“火柴人”上面。
（3）色彩。
自学的时候最容易遇到的瓶颈之处，色彩决定了你作品的辨识度和丰富度，所以色和光的关系必须要吃透，不然连漫画都只能做低端描线工作。
说白了其实色彩的把握需要建立在前面素描的学习上，光不但会随着照度的强弱而变化，色温也会随光源的远近、强弱而偏移，绘画对象本身颜色和材质的反光度的视觉投射等等。网上看一些基础教程，多画多练才是主要的。
插画师挺有前途的。目前插画师的就业前景来说良好，插画前景随着现代工具得发展开始变得广阔。商业插画一经诞生，便借助各种广告媒体迅速发布于市。但是高薪的前提是，手绘基础扎实，可以熟练使用SAI、PS、AI、Painter等相关设计软件，有自己绘画风格及丰富的想象力。商业插画师是当代SOHO（自由职业）一族，主要工作内容包括替书籍、杂志、报纸、说明书、小说、教科书等刊物绘制插画、封面，也从事绘画贺卡、海报、广告、喷画、幽默画等。其实插画不等同于漫画，插画涵盖范围很广，而且形式各种各样，漫画只能算是插画的其中一种形式。全网招募小白免费学习，测试一下你是否有资格。想要了解关于插画师相关的更多内容，可以了解一下广州中教在线教育科技有限公司。(以下简称:中教在线)。中教在线教育培训解决方案是互联网、多媒体等技术的不断发展而推出的全新解决方案，面向政府机关、教育培训机构等提供的完整的基于互联网的先进在线教育平台，为师生提供便捷、高效的教学体验。
链接:
这里有零基础绘画训练营课程，21天从入门到高阶针对零基础学员的绘画课程，建议是从传统美术开始学，素描、速写之类的都需要，打好基础后对以后的发展有极大的帮助，后期也可以学漫画设计、原画设计一类的课程。
插画师需要学习以下内容：
1、简单的美术基础。
素描是一种用绘图工具使其表现在二维材质上的视觉艺术。使用的工具包括石墨，铅笔，蜡笔，墨水，木炭，粉笔，马克笔，橡皮擦等，以及电子绘图。素描最常见的载体是纸，其他材料如硬纸板，塑料，皮革，木材，帆布等都可使用。
素描基础是所有美术绘画的敲门砖和奠基石，素描基础好便能顺畅地绘制，创作和表达。
素描基础最基本的四部曲：黑白灰色阶体积感空间感速写练习，临摹是捷径，但临摹切忌盲目描摹，应结合知识结构解读描绘。
色彩，知识结构比素描要系统的多也比较抽象，而且很多时候你以为自己看到的是颜色A，但实际却是B。色彩要上的准，要知识要经验；色彩要上的妙，有风格，要天赋。太多人黑白线稿画的过得去但是易上色就马上变难看了。也有一些人可以通过上色让一个粗糙的线稿变得好看。
速写，顾名思义是一种快速的写生方法。速写是中国原创词汇，属于素描的一种。速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。
2、软件基础
要成为一名插画师,需要掌握至少一种一下软件:PHOTOSHOP;PAINTER;SAI;应用很广,还有coreldraw、illustrater侧重于平面设计,有些插画也需要用到.绘图软件很多,不限于此,应用最广就是PHOTOSHOP了。
当然,要成为插画师,软件只是工具,基本功很重要,素描基础,人体结构,构图,透视,色彩等都需要掌握,有时还会涉及到一些动画专业领域,如分镜等。
扩展资料：
插画的分类：
按市场的定位：矢量时尚 卡通低幼 写实唯美韩漫插图概念设定等等。
根据制作方法分类：手绘，矢量，商业，新锐（2D平面，UI设计，3D），像素。
按插画绘画风格分类：日式卡通和插画 欧美插画香港插画 韩国游戏插画台湾言情小说封面插画（由于风格多样化所以只是简单的分类）。
另在国外风格更广还有手工制作的折纸，布纹啊，各种风格都有，并驾齐驱。
插画家（Illustrator）定义：
就是以绘画插画为职业的人，主要工作包括替书籍、杂志、报纸、说明书、小说、教科书等刊物绘制插画、封面，也从事绘画贺卡、海报、广告、喷画、幽默画等。分为电子插画和纯手绘。
插画师是个比较笼统的说法：其中有针对媒体出版行业的插图作者、儿童插画作者，还有针对广告行业的写实插画家；再就是卡通吉祥物设计师；
游戏和影视插画设计师更是需求量巨大，和游戏行业类似，每一部影视作品也会有大量的分镜绘制、场景设计工作，这些无疑造就了游戏影视行业对插画师大量的需求。
参考资料来源：百度百科-插画师
百度百科-绘画专业
插画人才目前市场还是非常紧缺的，只要你有实力，找工作不是问题，在找工作以前，先练好自己的本领，打好自己的基本功，这样到了岗位上，你才有提升的基础，刚开始工资低低一点无所谓，初期重在提升自己，当真正成熟了，工资不是问题的，非常理解，大家不能总是为爱发电，学习插画，也是为了要吃饭生活的，实实在在的最好。在下面我会具体讲解插画的行业前景，也给大家一个定心丸，学就是了，插画行业不会亏待你。
如果你自己完全自学？你觉得能学好吗？
你到网上到处扒拉资料？你觉得能学会吗？
你有各种插画疑难问题？你自己能解决吗？
但是，如果有一个高手带你，你是不是有一种感觉，学习插画有希望，是的，我们刚刚学插画的时候，其实最容易给我们希望的就是一个牛掰的老师，有牛人当我们的老师，我们的内心就特别有底气，虽然自己什么都不会，但总是按奈不住，内心莫名其妙的自信，所以学插画最好的前景就是有一个好老师带你，
当然同学们可能会担心，找不到好老师啊，理论是这样的，但是现实很骨感啊，没关系，我给大家介绍一位互联网板绘插画高手，他每天晚上8点会在网上免费直播讲板绘插画原画，网上很多人都会去听的，因为讲的特别幽默，也很通俗易懂，听着很过瘾，脑同大开的感觉，莫名其妙的会觉得，我一定能学会插画，这就是牛人的力量，想学的同学可以到羽柔老师的围鑫（谐音）：前边一组是：w9,后边一组是：kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。聪明的人，知道吸收别人的精华，为我所用，别再等待了，开启你学习插画的星辰大海之路。
插画师，将传统的绘画艺术从纸和笔中解放出来，通过一台电脑、一个数位板或一台ipad来达到最佳的视觉效果。来自广告、媒体、影视、动漫游戏以及其它行业的旺盛需求，使得商业插画师成为设计行业中的非常紧缺人才，市场可以说是供不应求，薪资也当然水涨船高。也让商业插画师跻身未来最具潜力与“钱”途的职业之一。商业插画师可是有着“金饭碗””之称的。
任何职业，都是通过满足某种需求，然后获取报酬养家糊口。插画师同样如此，想学画画之前，不如先从插画业界着手了解下这个圈子的概况。如此就该从市场更为成熟规范，有信用和保障的欧美环境那边开始，其实人家圈子也有自己的运转模式，比如并不是按照张来计费，而是计时。
（1）美帝最低时薪是7.25美刀(供参考)，西方社会的高薪职业无非医生、律师、企业高管之类，拿刀的外科医生时薪为175-285美刀，画师们收入又是什么情况呢?具体时薪在25美刀到100美刀，整幅插图的“平均价格”约为100-500美刀的样子，要求较高的封面，价格会是2000美元或更多。具体些比如细致、复杂和要求更高的宣传用插画，可能会上升到几千美刀。其实到这里，就已经很难评估了，项目要求不同，画师水平不同，个人效率也不同，但通常画得越快收益越高，比如人家要求10天完成，你不要命一天12个小时就涂完，在按时薪算的环境肯定拿钱多。
（2）插画师并不是每天有活儿干，薪酬数额也没这么简单。严格说来，效率、水平、风格、学历等等，统统没用，业界唯一标准就是作品和资历，尤其后者，你参加过什么项目?呈现过什么?具体负责的是什么内容?这才是决定收入的关键所在。总之，欧美的游戏画师“平均年薪”为5万美刀左右。
（3）关于自由插画师，反正就是等活，活儿来了就干。我找你画东西，你磨蹭十天交稿，验收合格，算钱结账，客官慢走。工作时间和态度是自由的，比如上半年收成好，下半年就能懒散些;比如基友混了个大活儿，然后分下来雨露均沾;
（4）大部分画师，都是从等活的自由插画师开始职业生涯。单纯的靠等活，可能单子没有那么多。所以还是进公司稳些，游戏行业一直是插画消费的大户之一。
（1）与之前提到的欧美市场不同，我国直到2000年左右，商业插画才算起步，至于那个时期大陆的游戏行业还根本不算是个行业。外有美日游戏大鳄入侵，内有散装光盘横行肆虐，境况不提也罢。能从游戏插画和概念设计上混到饭的人，可谓麟角凤毛。
（2）到2005年左右，已有不少商业插画师逐渐成熟起来。网络游戏的独木桥让不少画师找到目标。还有一些人，通过互联网与欧美市场搭上线，能接到几千上万美元的活儿，不过大多数人并不知道人家的市场环境，被老外坑的不在少数，其中只有极少数的幸运儿能真正介入到欧美游戏厂商的制作流程中。
（3）2010年左右，网游、页游、社交各种游戏蒸蒸日上的同时，智能手机也开始爆炸式发展，基于这个平台随之而来的是空前庞大的游戏市场，国内游戏市场被瞬间点燃。智能手机及其相关运用，催生对插画艺术的需求，才算是真正炽烈生猛的需求缺口，自此全职、兼职、自由的插画师们，只要肯卖力气拼，每月上万数万元都不是事儿。
（1）月入四千：能每星期画一张优秀的封面插图吗?
如果能，可以尝试找杂志或周刊去试试，封面1K左右/幅，如果有四个杂志同时签约。两个月后，你的稿费收入稳固在每月4K
（2）月入八千：能掌握多种主流绘画风格，熟悉漫画、插画、广告插画行情吗?
如果能，在与杂志刊物签约的同时，和动漫、游戏和广告公司签约，作为外约插画师。两个月后，收入稳固8K
（3）月入一万五以上：能把自己收入的三分之一作为社交支出吗?
如果能，可以找电视台、影视公司、剧组、活动策划公司负责人接洽，并建立合作关系，承诺业务提成，半年之后，收入稳定在1.5W以上
(4)月入两万以上：能运作大型项目，并垫付启动费用吗?
如果能，就找策划项目或者公司合作，主动收入高，但风险也大。但是，月收入2W以上也是轻松的。
不可否认，画师的职业会受到市场的影响有波动。但画师的生命其实可以很长，很多人会说等年纪稍微大一点，就比不上刚毕业的实习生了，他们更能熬夜赶进度。
其实不然，越是有经验的画师，效率越高，同时越受客户的认可，项目完成通过率越高。一些高人气的画师甚至成为公司的名牌，成为公司的核心竞争力之一。特别是那些在圈子里面有很高影响力的画师，他们的号召力甚至远超工作本身的价值。
插画师工作可以做一辈子吗？退一万步讲，其实画师从一线工作退下来之后，凭着丰富的项目经验，还可以为公司把控美术质量，指导新人，参与策划等等。还可以独立发展，开工作室，开培训班，开画展，出版个人作品集，出售作品版权等等，只要你的作品一直得到大家的认可，就可以做一辈子。
插画师工作可以做一辈子吗？只要真心喜欢画画这个行业就大胆的加入，只要你真心画画打磨作品，画画就不会辜负你。
插画自学可以学会。
插画的提升方法：
一、多画概括，练基础、练造型。
1、比如：概括动态、概括人体动作、体块运动、概括体积、概括光影、概括前中后景的黑白灰等。
2、这些你画得多了，等于就是会画基本元素多了，这样能拓宽获得灵感的角度、提升实现灵感的能力再也不用担心画画没有灵感啦。
二、多画组合，练设计、练趣味。
比如：几何形+职业/怪兽、点—线—面+几何形、动物（剪影型、元素）+人物（气质）、Q版（变形）+经典角色（特征）、生物（造型）+机械（元素）等还有很多可以画的组合
三、多画搭配，练美感、形式感。
比如：日系萌妹，搭配写实风格的机械器材、慵懒人物，搭配复古港风+录影质感、自然风光搭配简洁清新的风格+版画质感、日系萝莉风，搭配写实风格的背景+油画质感。
插画的起源：
1、插图艺术源于欧洲，但它在美国的流行却是在20世纪的30年代，这个时期正值现实主义绘画盛极一时。
2、美国人从中看到了商机，于是他们大力推广这种画风，希望能借此获得利润和知名度。当然，这些也都是有回报的，
3、只要对插画感兴趣，也可以学。对于一个风格成熟有特色的插画师，可以是漫画家、动画师、游戏美术设计师、角色设计师、原创画家或专职插画师、美术创作等。
4、当今社会，很多行业和领域对插画师需求旺盛，比如漫画、绘本小说、出版物插画、漫画设计、影视动画、广告插画、教育、游戏原画、网络等领域。
5、整个市场对插画师的需求持续旺盛，所以插画师的工资自然就上去了。只要插画师的每一幅作品都是好的，就能获得不错的报酬。
学习插画需要你对人物的造型、比例、动态、表情等等的绘画把握能力，对整个画面构图、画面安排的能力，就我经验来看，首先需要掌握的能力是创作能力。什么是创作能力呢？它包含的范围就比较多，文稿的理解能力，如何将文稿所讲述的故事内容准确甚至更深一层次的用具象的画面表现出来。当然这些讲起来就非常复杂了，有时间有条件的同学，可以来插画人数码艺术中心听一下我的创作课，就会了解的比较清楚了。之所以这样强调创作能力的培养，是因为创作是插画的根本，一个不能原创，只能做加工的插画师，其实不能算是一个真正的插画师。创作基础能力也决定了一个插画师能在插画创作的道路上走多远，走多高。另外一个方面就是软件上色、效果处理，很多不同风格的插画，都是通过软件上色技法和颜色搭配的不同来表现的，重要的是对于颜色的感觉和对于不同风格颜色搭配的把握能力。这些通过有丰富创作经验的插画师进行辅导指点，短时间内的强化学习是可以有很好的学习效果的。学习到了正确的方法以后，大家要做的事情就是在以后的工作中去不断训练，达到一个专业的速度和质量。值得一提的是，插画是一个不断学习的过程，即便是通过培训找到了插画工作，在以后的工作中还是需要不断的学习和提高自己，因为插画是一个市场性的产业，对于风格和技法的更新是很快的，只有不断的学习，才能让自己永远处于行业的先锋地位，在竞争中保持优势。
不难啊！反对楼上的意见，只要你用心画，努力画，你一定会画好的！自己要相信自己．