自考表演专业需要考什么内容

表演类艺考通常分为初试和复试，考试内容包括声乐、台词、形体、表演四大方面。初试一般是自我介绍、朗读、集体小品和考官提问等；复试分为二试和三试，主要是台词考试、声乐考试、形体考试、艺术特长展示等内容。

1、表演系艺考内容中需考形体

艺考考试的主要内容包括：

1基本形态和基本条件的考察：**正常的站立、下蹲、踢腿、下腰、跳跃等基本动作，看考生的基本形态是否端正，有无生理缺陷，同时还要求，要有基本的轻度和力度。

2一般造型练习：要求考生听击掌号令，每拍一掌做一个造型，再听见掌声立即改 变造型。令行禁止，反应要快，造型姿态不能重复也不能近似。

3模仿动作练习：考官做一些上肢、下肢、头部、腰部的单项和组合动作，要求考生要立即模仿。

二、表演系艺考内容中需考台词

戏剧、影视作为视听艺术的完美结合，要求演员创造的人物角色，必须是外表 形象和声音形象的高度统一，只有这样，角色才能够栩栩如生，艺术形象才能够完美动人。

在台词考试中，普通话标准，发音的位置正确，这是一个**基本的要求。普通话是以北方话为基础，北京语音为标准，以白话文为语法规范的语言。一般情况下，北方考生与南方考生相比，北方考生有较大的优势。毕竟，北方的语言环境与考试的要求更为接近 。

考试的时候，考生可以事先准备一段诗歌、散文、故事、寓言或者话剧、电影中的一段独白 。考官**考生的朗诵，考察考生的声音条件和语音的规范程度、清晰度，对作品思想内容的理解能力，对作品意境和人物形象的感受能力、表现能力。除此之外，考官可能会针对考生语言和声音上的问题，即兴出题考察考生。

三、表演系艺考内容中需考声乐

声乐考试主要是考察考生嗓音以及音准、节奏等方面的情况，考生可以事前准 备一两首歌曲，演唱，使考官对考生的嗓音条件有一个基本的了解。考试中，还有模 仿节奏练习、音阶、和声的练习。

在考场上，有自己的特色很重要。不要误以为有漂亮的脸蛋、完美的身材或表演水平高，就可以脱颖而出，其实考官更在意的不是这些。创造力和想象力、表演的悟性、才是更重要的。有个性、有特点、与众不同的考生更容易得到考官的青睐。考官能从自然流露的表演中看出你的表演潜力。太急功近利、太刻意雕饰的表演是不会受考官欢迎的，考官更希望看到的是艺考生们临场闪现的灵感或创意，让他觉得你有成为演员的潜质。

表演学生在面试时是全程摄像，面对镜头时，要跟镜头和评委老师有交流感，因为镜头前面的对象是观众。有些考生在自我介绍和回答考官问题时完全没有对象感，甚至眼睛在看天花板，不管说话、朗诵稿件还是即兴评述都像是在“背课文”的这种状况在专业面试的时候是比较忌讳的。请考生注意，说话、表达要有目的，和平常状态一样，但积极起来就可以了。

表演专业考试内容都有哪些？

1、初试

简单自我介绍，报 一下考号、身高、来自哪里等(声音要响亮，吐字一定要清楚)

台词——自己准备的小说，散文或者寓言……(小小说或者散文好说点，最好三分钟左右，讲述亲情、爱情、友情的最好)

表演——也许是命题，也许是规定情境，一组人一起做

2、复试

简单的自我介绍，和初试差不多，注意声音响亮清晰。

声乐——唱自己准备的一首歌(考声乐主要听你的声音和音准，唱错词了也没关系)

形体——跳一段自己准备的舞蹈，自己准备伴奏，什么都不会跳的，就做广播操好了(如果是专业学舞蹈的，最好选一开始就有些技巧的，让老师一看就知道是专业的。)

表演——集体小品，老师会把人分成几组，然后出题，出去准备五分钟左右(小品的题目并不难，就要看和你一起考的同学了，快点想，早点说，你就可以主动了……不管你演得好不好，千万别背台……老师看不到你，再怎么演都白搭。

3、三试

到了三试，就应该放松地去考了，发挥出你的潜质。记得带上紧身衣和紧身裤，舞蹈鞋。

形体——先会放段音乐让你放松。老师会出规定动作，跟着学，只教几遍(。听音乐排队走路，做些简单的动作，很简单的，自信点就行了。

台词——考的时候，老师要求把最好的一段拿出来说，发声吐字，自信……老师会出些现场的题给你做，(没什么可怕的，老师只是想仔细的听听你的声音，所以，认真地照着老师的话去做就行。)

表演——这次时间会长点，命题小品、规定情境、即兴小品都有可能，每次考的都不同(如果编剧能力还行的话，最好编一些特别的，意料之外、情理之中的那种。演小品时要认真，千万别笑场，别背台，声音一定要响亮，让老师听清楚。)

口试——很简单的聊天，老师会问你一些常识性问题，别紧张，实事求是的回答就好了。

体检——不会很难，不过绝对绝对不能有纹 身哦。