进 里面的招生栏目里面，找自考的栏目看清楚自考分专科还是本科的，专业会不一样
坐标厦门市1、集美大学有自考本科，是福建省主管部门和教育考试院指定的官方自考主考院校，集美大学是正规公办大学！2、自考本科是成人高等教育（非全日制学历），无固定学制，考完十几门科目申请毕业拿证；统招专升本是全日制学历，专升本一般指统招全日制本科，大专毕业那年，填志愿，参加全省统一的考试，录取的形式。3、含金量统招专升本更高<另外，2023年集美大学自考预报名已经开启，有意向的朋友们也可以来点击底部官网报名咨询。我们招生老师坐标厦门市，是多所学校助学合作办学点，关于厦门市成人学历提升有想了解的欢迎提问，我们在线做出专业的解答，为你保驾护航，让你在提升学历的道路上少走弯路！集美大学自考自考报名入口：
2021年集美大学全日制自考体制改革试点专业本科招生专业有：软件工程（大数据管理、AI人工智能、机器智能工程、Java开发、UI交互设计方向）；电子商务（网站设计、新零售、跨境电商、店铺运营、媒体推广等方向）；学前教育、国际经济与贸易、工商管理、会计学、人力资源管理、市场营销。
舞蹈艺考中，对于大多数同学来说得分的重点同时也是难点的就是“即兴编舞”，它是检验考生基本功、舞种素材、音乐节奏及情感表达的综合能力，也是考生在考试中取得高分必不可失的部分。以下五点是即兴编舞时得高分的注意要点，一起来看！
紧扣主题
因题而作，“即兴编舞”中的“音乐命题即兴”需要一个明确的主题内容，围绕主题内容来表达，所有的动作语汇都是为其服务。可以使用开门见山扣主题-动作语言贯穿主题-闭门收尾点主题的结构来表达。
动作语言
即兴编舞的题目中，有“人物形象”、“人物情感”、“人物事件”、“自然现象"、“自然植物”、“自然动物”之分，而无论哪一种题目，都需要有一个鲜明的主题动作。在把握主题动作时，需要注意不同人物、动物、事物的不同形象状态，注意其各自不同的特点和特征有哪些，巧妙的把握和运用，演变成舞蹈语汇通做动作来传达，切记不可原生态照搬干演一定要通过舞蹈动作语言来传达，这样才是有所舞，有所动。
动作语汇的表达可以适量添加“跳、转、翻”，这样可以使动作语汇更加丰富，更加具有冲击力，可以给评委考官留下深刻影响，需要注意的是，“跳转翻”也是动作的一部分，也是为主题内容而服务，目的是争光添彩，切不可脱离内容或者过于频繁的添加，这样会使“跳转翻”看起来莫名其妙显得多余，又或者更像是技术技巧展示，反而适得其反。
空间调度
空间：有一、二、三度空间。
一度：躺、趴、跪，在地板上低度动作。
二度：站、半蹲、立脚尖，中间中度动作。
三度：腾空，泛指“跳转翻”高度动作。
调度：前、中、后场和中线。
前、中、后场和中线是每位舞者熟悉的概念，这里不做解释，需要强调的是，在调度空间位置时，可以巧妙的运用“流动线”的方式，来随时把握位置，在多人同时即兴考试中，可以避免不必要的冲撞和失误，也可增加自己动作的饱满度和吸引考官评委的一注意力。
中线，是每位舞蹈考生在学习中听到最多的一句话之一，也是在考试中最亮眼，最突出的位置之一，所以，在考试中，考生尽量去把握中线和前中场的位置，会有意想不到的收获。
情感表达
情感表达在舞蹈当中是重中之重，所有的动作语汇，结构都是为了传递舞者的思想、情感和内心话语，告诉大家一件事、一句话亦或是一个人，让人知所以然或思所以不然。
如果在即兴编舞考试当中，考生所有的技巧、动作、方位、音乐都把握很好而缺失了情感和情绪表达，那么，评审考官只能认为这位考生是一部运行良好的机器，并非一位活生生的舞者。
因此，舞蹈考生在考试当中，无论遇到什么题，什么音乐，都要认真去想去听，结合自身所看、所想、所知，融入角色与音乐当中，淋漓尽致的表现出来，走心而不单走形，情感与情绪乃至表情才会顺情体现出来。
音乐风格及节奏
即兴编舞考试中，音乐会有不同的风格类型，如：古典、民族民间、现当代等，不同音乐风格会有不同的音乐特色，以下为大家简单列举一些常见音色，考生需要加以注意和区分。
不同的音乐风格，需要考生熟悉熟练区分类别，把握不同舞种的风格特色。而不论何种类型音乐，都会有节奏的划分，节奏划分中，考生需要特别注意的是“3拍和4拍",也就是平时舞蹈课堂中常见的“12345678”与“123、223、323、423”。除此之外，还需注意的是音乐的结构，在即兴考试当中如何才能巧妙的把握好重拍点与停顿亮相点。
大家在记忆主旋律节奏点时，逢4变1，逢1卡点，这样会使节奏更加清晰，而每逢1点时，必然是音乐的重复点或是重拍点，这个点也正是需要考生突出的点和增加亮点的点。逢变奏变1卡点也是一样的到道理，变奏必然是音乐另一小段的开端，更是一个突出点。这样会使考生的动作看起来干净整齐，和音乐相辅相成，环环相扣，分数定会有所体现。
舞蹈编导学科是研究关于舞蹈编导的教学理论与人体动作编创技巧的学问，是对舞蹈编导教学、人才培养、剧目创作、舞台导演、科研创新等进行科学研究与实践的学科。其特色为继承中国舞蹈文化传统，广采博收世界舞蹈文化，建构完整性、系统性、科学性、开放性，可持续性发展的中国舞蹈编导学科的教育教学系统。舞蹈学专业是大学比较热门的一个专业，旨在培养在舞蹈有特殊爱好者的舞蹈理论及基础舞蹈学，使其在舞蹈学实践与理论教学能全会贯通的一门学科！
一个是排舞，一个是跳舞
1、舞蹈编导学科是研究关于舞蹈编导的教学理论与人体动作编创技巧的学问，是对舞蹈编导教学、人才培养、剧目创作、舞台导演、科研创新等进行科学研究与实践的学科。其特色为继承中国舞蹈文化传统，广采博收世界舞蹈文化，建构完整性、系统性、科学性、开放性，可持续性发展的中国舞蹈编导学科的教育教学系统； 2、舞蹈学专业是大学比较热门的一个专业，旨在培养在舞蹈有特殊爱好者的舞蹈理论及基础舞蹈学，使其在舞蹈学实践与理论教学能全会贯通的一门学科。
舞蹈表演专业专升本考试科目为政治、英语和艺术概论，舞蹈艺术专业属于艺术类，各科类统考科目为政治、英语和一门专业基础课。专升本各个类别的考试科目如下：
1、文史类：政治、英语、大学语文。
2、艺术类：政治、英语、艺术概论。
3、理工类：政治、英语、高等数学(一)。
4、经济管理类：政治、英语、高等数学(二)。
5、法学类：政治、英语、民法。
6、教育学类：政治、英语、教育理论。
7、农学类：政治、英语、生态学基础。
专升本的种类：
1、成人高考升本
专科毕业工作一年后，可通过全国成人高考中的专接本考试进入成人院校学习，一般不脱产或半脱产。
2、自考升本
高教自考中有独立本科段考试，每个专业有10多门课程，全部通过可获得国家承认本科学历。考生可自学，也可参加业余辅导班，适应边工作边学习。
3、专升本考试
招生对象为省内普通高等学校、高等职业技术学校(包括电大普专班)的优秀应届专科毕生。
参考资料来源：百度百科——专升本考试
艺考舞蹈舞种主要有中国古典舞、民族民间舞、芭蕾舞、现代舞、当代舞等，各地区舞蹈学类专业考试舞种应以考试大纲公布为准。舞蹈学类专业考试内容主要为任选独舞片段及舞蹈组合。1、中国古典舞起源于中国古代，古典舞创立于二十世纪五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”，历史悠久，博大精深，它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物。融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感，独有的东方式的刚柔并济的美感，令人陶醉。作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代典范意义的古典风格的特色舞蹈。2、民族民间舞中国民族民间舞专业以学习中国各民族风格舞蹈内容为主，在传统舞蹈训练体系中提炼出自然快乐的学习方法，循序渐进潜移默化地趋向规范，避免传统教学方法的枯燥和古板。中国民族民间舞具有突出的民俗特征，它地域色彩分明、风味浓郁、形象生动、表现形式多样。3、芭蕾舞欧洲古典舞蹈，由法语ballet音译而来。是一种欧洲古典舞蹈，芭蕾舞孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。4、现代舞现代舞产生及其发展现代舞产生于19世纪末至20世纪初，是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。目前国内比较著名的现代舞团有云门舞集(台湾)、城市当代舞蹈团(香港)、广东现代舞团、北京现代舞团、上海金星舞蹈团、北京雷动天下现代舞团等，北京当代芭蕾舞团创作了不少风格独特的现代芭蕾作品。5、中国"当代舞"作为中国舞蹈的重要舞种，是20世纪50年代后的舞蹈创作和表演，它在作品选择上鲜明地指向了中国人当代生活的情感状态，对于中国戏曲舞蹈、芭蕾舞、西方现代舞中的舞蹈元素采取了兼收并蓄的方式。"当代舞"作为中国舞蹈的重要舞种之一，是"荷花奖"舞蹈比赛第一次提出并确立的(原曾建议叫"新舞蹈")，这在中国舞蹈分类和发展史上，具有极为重大的意义，涉及到中国舞蹈发展全局性问题。舞蹈注意事项舞蹈作品中的动作要具有一定的技艺性，艺考生要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧技能，但是，在作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。如果在舞蹈作品中，以手段作为目的、艺考生高超的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为其基础存在的前提，或是不以舞蹈内容出发采选取相应的舞蹈动作技巧，而是以展示艺考生所掌握的舞蹈技巧能力出发，就会使作品由于内容和形式的脱节，或是缺乏艺术的完整性，而导致失败，舞蹈的技艺本身也就沦为了杂技性的技巧表演，而丧失了舞蹈艺术的基本品格。
舞蹈艺考的舞种：中国舞与体育舞蹈。1、中国舞：中国舞是目前国内学习人数最多，离校开设专业最多的舞蹈种类。包括有民族舞，民间舞，古典舞，汉唐舞，古典芭蕾舞，风格多样，可根据个人条件定制打造，扬长避短，提高录取率。需要训练内容：基本功、技巧、舞蹈剧目。2、体育舞蹈：体育舞蹈又称“国际标准舞”，由社交舞转化而来，是体育与艺术高度结合的一项体育项目，是一种男女为伴的步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群：摩登舞和拉丁舞，十个舞种。其中摩登舞：华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞。拉丁舞：伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。需要训练内容：基本功、舞蹈剧目。
舞蹈艺考的内容和所学舞蹈、所在地区、所报考的院校都有关系。其中舞种的决定性最大，一般的舞蹈艺考生学中国舞、国标舞的最多。中国舞艺考内容：形体、软开度、芭蕾集训、技巧（有的会考技巧组合）、剧目；（除此之外有部分地区和院校还会考乐理、即兴、模仿、舞评等等，左右前期一定要备考充分，不打无把握之仗）国标舞艺考内容：形体、软开度（要求不高）、芭蕾集训、拉丁、摩登（有的院校也会让跳一些现代舞，想考好的国标舞大学，最好找舞伴或者陪考）；以上内容参考自舞研艺考。
舞蹈编导和舞蹈表演专业都属于舞蹈类的专业，看似比较相近，其实是有一些差别的，二者的培养方向、就业方向都是不同的，具体区别如下。
首先从培养方向看，两者是有区别的，舞蹈编导专业是研究关于舞蹈源编导的教学理论与人体动作编创技巧的学问，是对舞蹈编导教学、人才培养、剧目创作、舞台导演、科研创新等进行科学研究与实践的学科。舞蹈表演专业是大学比较热门的一个专业，重在表演，旨在培养对舞蹈有特殊爱好者的舞蹈理论及舞种学习。
其次从就业上看，舞蹈编导专业在文化艺术团和舞蹈培训班做老师做编导的居多，而舞蹈表演专业就业机会更多一些，除了包括编导的就业方向外，还可以做演员。
所以舞蹈编导和舞蹈表演专业的区别还是很大的，建议大家根据自身的发展规划去做选择。
一、舞蹈表演专业统考考试内容
舞蹈表演专业的统考每年只安排一次，各省市时间不同，一般在年底12月份和1月初进行，内容包括面试，基本功素质展示，自选舞蹈展示和即兴舞蹈展示。
二、舞蹈表演专业校考考试内容
舞蹈表演专业校考内容包括身体形态、素质和艺术素质三个方面，分初试和复试，部分院校还有三试。初试看基本能力，条件和技巧展示。
复试考察动作摹仿、组合或剧目表演；部分学校三试内容为即兴舞蹈、个人才艺、舞蹈基本常识等。
因为各院校和当年的政策调整，考试内容也会做出相应更改，所以舞蹈表演专业考试内容要查看当年最新政策和校方发布的内容为准。
舞蹈编导和舞蹈学和舞蹈表演这些专业的区别：
舞蹈编导学科是研究关于舞蹈编导的教学理论与人体动作编创技巧的学问，是对舞蹈编导教学、人才培养、剧目创作、舞台导演、科研创新等进行科学研究与实践的学科。
其特色为继承中国舞蹈文化传统，广采博收世界舞蹈文化，建构完整性、系统性、科学性、开放性，可持续性发展的中国舞蹈编导学科的教育教学系统。
舞蹈学专业是大学比较热门的一个专业，旨在培养在舞蹈有特殊爱好者的舞蹈理论及基础舞蹈学，使其在舞蹈学实践与理论教学能全会贯通的一门学科。
舞蹈学是对舞蹈艺术作全面、系统、历史的研究的一门科学。舞蹈学包括舞蹈理论、舞蹈历史和舞蹈鉴赏3个主要部分。由于工作本身的特点，也需要具备一定的编舞技能，知晓有关舞蹈的基本知识，例如舞蹈发展史。
解剖学、心理学和舞谱。适合工作舞蹈教师可以进入各级院校从事教育工作，或选择培训学校、社区中心、私立学校、大专院校、健身会所等机构从事舞蹈教学。成为舞蹈老师、幼儿教师、早教老师、亲子教师。
英语教师、幼师、舞蹈演员、少儿英语教师、幼儿园教师、音乐教师等。
舞蹈编导学科是研究关于舞蹈编导的教学理论与人体动作编创技巧的学问，是对舞蹈编导教学、人才培养、剧目创作、舞台导演、科研创新等进行科学研究与实践的学科。其特色为继承中国舞蹈文化传统，广采博收世界舞蹈文化，建构完整性、系统性、科学性、开放性，可持续性发展的中国舞蹈编导学科的教育教学系统。舞蹈学专业是大学比较热门的一个专业，旨在培养在舞蹈有特殊爱好者的舞蹈理论及基础舞蹈学，使其在舞蹈学实践与理论教学能全会贯通的一门学科！
就本科阶段而言，你可以简单地理解如下：1.舞蹈编排：学习如何创作舞蹈作品。它涵盖了广泛的舞蹈类别。2.编舞：更注重舞蹈理论知识的积累，文化素养要求稍高，专业水平要求相对较低。3、舞蹈表演：专业水平最高的舞蹈表演，包括自身比例等条件。它主要研究表演技巧和如何成为优秀的舞蹈演员。同样的，无论是哪种舞蹈专业，都有大量的专业课要教。练习或不练习都是必要的。
一、中国古典舞培养目标：传承和创新中国优秀传统舞蹈文化，构建具有中国古典舞学科特色的教育教学体系，培养全面发展的、优秀的舞蹈表演、舞蹈教学、舞蹈研究等高级专业人才。文化特征：继承与发扬中国古典艺术精神与传统，以中国戏曲和武术作为文化审美基础和动作载体，追求经典意味、典雅格调的审美情趣与品格，经过当代人的发展创造而加以创新和重构的具有典范意义的中国舞蹈艺术。学科特色：创建具有中国传统和民族舞蹈文化特色的舞蹈专业学科。寻：中国传统文化思想之源——中国哲学思想、美学思想。取：中国传统艺术理论之道——中国传统艺术书论、画论、乐论、诗论、剧论、武论。借：中国传统动作语言之象——历代画像、戏曲、武术动作审美特征。立：中国古典舞表演艺术之体——建立中国古典舞理论知识，表演技能体系，形成艺术学科应具备的训练功能、语言功能和表现功能。 二、中国民族民间舞系培养目标：中国民族民间舞本科（表演和表演教育两个专业）教育，为国家培养具有较高文化素质的中国民族民间舞（舞剧）演员、优秀的表演尖子人才和表教人才。办学思路：传播民族舞蹈文化、研究民族舞蹈教育规律、培养优秀中国民族民间舞蹈尖子人才。治学理念：团结协作、服务为先、科学管理、追求卓越。执教理念：以人为本、因材施教，品德高尚，严谨治学。特色理念：海纳百川、自成一脉。凸显具有中国民族地域特色的舞蹈职业化品牌教育。文化理念：传承民族文化、传播民族舞蹈。 三、现代舞蹈现代舞是在传统舞蹈基础上衍生出来的新舞种，具有流行、时尚、新潮的特征。其舞蹈种类繁多，流派层出不穷，具有广泛的群众基础，尤其深受广大青少年喜爱。近些年来，随着人们生活水平的不断提高和演艺市场的逐步形成，现代舞专业人才出现了供不应求的趋势。主要课程：基本功训练、素质课、民间舞、现代舞、国标舞、体育舞、踢踏舞、爵士舞、街舞、韩国舞、劲歌劲舞、流行歌舞、剧目课、表演课、化妆课、舞蹈基础知识与赏析、舞蹈美学、乐理、声乐、视唱练耳、钢琴基础、文艺学基础等。 四、舞蹈编导培养目标：本专业培养能在专业表演团体、学校、科研单位、演艺机构等从事中国舞、芭蕾舞、现代舞等舞蹈、舞剧编导以及教学与研究工作的高级专业人才。主要课程：舞蹈编导、舞蹈基本功训练、现代舞技术、舞蹈素材组合训练、舞蹈剧目分析、舞蹈创作实习、音乐(钢琴、曲式分析)、舞蹈编导理论、现代舞专业基础课程、现代舞表演系统课程等。 五、芭蕾舞专业培养目标：在培养适于社会主义建设和发展需要的专门化的芭蕾舞蹈表演和教育人才的学科定位下，我们对人才培养确立了明确地目标，确立为具有深厚扎实的芭蕾基本功底、有很高的芭蕾舞艺术技术技巧水平。能够承担大型剧（节）目中的主要演员和领舞演员角色及具有全面素质的群舞演员，不仅掌握各种古典芭蕾剧目，而且具备表现现代芭蕾及其他各种芭蕾风格的能力，进入各个芭蕾舞团能起到栋梁作用的人才。对表演教育人才的培养目标确立为具有深厚的芭蕾基本功底，有较高的技术技巧水平和芭蕾舞的相关知识的表演和教育人才，能够胜任专业院校各年级的芭蕾教学任务，成为各个专业院团教学上骨干力量的人才。通过对芭蕾表演、表演教育两方面舞蹈人才的向全国各地不断地输送，以此来推动中国芭蕾舞事业的不断发展。 六、舞蹈学培养目标：本专业培养具备能从事中外舞蹈史、舞蹈理论的研究、舞蹈教学以及编辑等工作的高级专门人才。培养要求：本专业学生主要学习马克思主义理论的基本知识，熟悉我国的文艺方针和政策；系统地掌握舞蹈历史文化知识和舞蹈基本理论，了解相关学科的知识，有较强的审美感觉和创造性思维，有从事本专业教学和初步的科研能力；掌握分析和研究舞蹈作品的方法，具有较强的理论写作能力。主要课程：舞蹈写作教程、舞蹈形态学、中国舞蹈史、中国民间舞蹈文化、世界芭蕾史纲、欧美现代舞史、舞蹈专业英语、舞蹈文献检索与利用、中国舞蹈意象论、中外舞蹈思想教程、舞蹈解剖学等。
舞蹈生报考大学时，只能选取舞蹈相关的专业，一般有以下几种：舞蹈表演、舞蹈学、舞蹈编导、舞蹈教育、音乐舞蹈等。不同的专业研究方向不同，可以根据自身情况选取合适的专业。
1、舞蹈表演(中国民族民间舞)。
2、舞蹈表演(芭蕾舞)。
3、舞蹈表演(国际标准舞)。
4、舞蹈表演(音乐剧)。
5、编导系：舞蹈编导(舞蹈编导)/现代舞系：舞蹈表演(现代舞)。
6、舞蹈学系：舞蹈学(舞蹈史论)/舞蹈学系：舞蹈学(舞蹈科学)。
7、舞蹈学(舞蹈教育)。
8、舞剧表演。
中国舞艺考内容 ：形体、软开度、芭蕾基训、技巧(有的会考技巧组合)、剧目；(除此之外有部分地区和院校还会考乐理、即兴、模仿、舞评等等，左右前期一定要备考充分，不打无把握之仗)
国标舞艺考内容 ：形体、软开度(要求不高)、芭蕾基训、拉丁、摩登(有的院校也会让跳一些现代舞，想考好的国标舞大学，最好找舞伴或者陪考);
你好，艺术生有：音乐类、美术类、舞蹈类、 广电、影视、戏剧类等，舞蹈类的话有以下专业：舞蹈表演专业、舞蹈学专业、舞蹈编导专业等。（一）舞蹈表演专业舞蹈表演专业包含芭蕾舞、中国古典舞、民族民间舞、现代舞、拉丁舞等不同专业方向，本专业考生主要学习与规定专业方向相关的舞蹈基本知识和基本理论，受到舞蹈表演方面的训练，具有从事舞蹈表演能力。就业方向：毕业生可在文艺团体、专业及普通学校、艺术馆（站）、青少年宫、企事业单位等工作。可从事舞蹈演员、舞蹈教学、辅导组织工作；青少年业余舞蹈教学排练；企业文化、社区文化和大型文化活动的策划、编导、排练等工作。（二）舞蹈学专业舞蹈学专业是大学比较热门的一个专业，旨在培养在舞蹈有特殊爱好者的舞蹈理论及基础舞蹈学，使其在舞蹈学实践与理论教学能全会贯通的一门学科！舞蹈学专业学生要系统地掌握舞蹈历史文化知识和舞蹈基本理论，了解相关学科的知识，要有较强的审美感觉和创造性思维，掌握分析和研究舞蹈作品的方法，具有较强的理论写作能力。就业方向：毕业生可在文艺演出团体、少年宫、文化宫、群艺馆、艺术院校、中小学、大众事业单位宣传机构从事舞蹈教师、舞蹈指导、艺术体操教练、舞蹈演员等工作。（三）舞蹈编导专业舞蹈编导专业是研究关于舞蹈编导的教学理论与人体动作编创技巧的学问，是对舞蹈编导教学、人才培养、剧目创作、舞台导演、科研创新等进行科学研究与实践的学科。本专业学生要有较强的审美感觉和创造性思维，有观察、理解、概括生活的能力，能独立运用编舞手段完成舞蹈作品的创作与排练，以及具有从事改专业教学和初步科研的能力。就业方向：专业表演团体、艺术团、学校、科研单位、演艺机构等。