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现代艺术史自考难吗

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现代艺术史自考难吗

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现代艺术史自考难吗

我也是理科生,背了大概一个多月先把书看一遍,再做笔记然后背一遍最后把卷子做了,尤其是选择题考前好好自己做一遍我刚查的成绩,72分,挺开心的

朋友你好!这个要看你是大自考还是小自考大自考全部都是统考,而现在统考是每年的10月,4月,大自考难度要大些,自考的科目就是18左右,根据每次报两科必过 差不多也是2年左右吧。小自考就分为统考和省考,省考每年两次 相对来说就要简单些。差不多考完也是两年左右,但是如果不看书统考考不过时间肯定更长                                                                                自考是除了专升本之后,学历含金量最高的,而且社会的认可度和接受度都是比较好的,所以自考的难度还是比较大的,但你自己好好学习,考试过级还是可以的!菜鸟也是自考过,考题的难度一般,难度不是很大,只要你自己努力学习,这个考过还是问题不大的。你想要提升自己的学历,这无疑是一个非常好的途径。再者,你自己做好决定以后,就可以着手复习了,每年都有固定的时间考试,把你复习好的科目,报名的时候报好,这样你就可以安心的复习,准备考试就行。

自考专科一般有16门,本科有14门,可以重考,没有考过可以补考,考过所有的科目,没有时间限制,只要你一门一门全部通过就能办理毕业。开学时间和全日制的大学生一起开学上课,一般都在9月份,每个大学的专业不同,收费不同,可以咨询主考学校,另外自考可以也不用去学校上课学习,自己购买教材在家看书复习,然后参加考试。

向左转|向右转

自考是一种主要依靠自学的教育模式。不同省市的主考院校不同的专业,考试的课程数不一样,有少的只有十来门,多的差不多二十门左右。在一次考试中没有通过的课程和没有报考是同一个概念,等下一次开考的时候你重新报名考试就是。

最好的方法就是进本省市的教育考试院网站上去查,百度里也基本上能够搜索得到你所选学校的招生简章的。

拓展资料:

我,背了三遍,累坏我了,成绩56分,

买卷子做然后背十套左右,到时考试编都能编及格。

现代艺术史自考

艺术类自考本科科目如下:

公共课包括中国近代史纲要、马克思主义基本原理概论、英语(二)等,专业课是由主考院校根据业要求设置的,以艺术设计专业为例,需要学习现代设计史、广告设计、计算机辅助设计基础等;选修课就是可以有限制地选择自己需要的科目进行学习。

音乐教育:中国近代史纲要、马克思主义基本原理概论、英语(二)、键盘、中外音乐史、伴奏、音乐教育学、简明配器法、音乐分析与创作、中外音乐欣赏等。

艺术设计:中国近代史纲要、马克思主义基本原理概论、英语(二)、现代设计史、广告设计、计算机辅助设计基础、装饰色彩、CI设计、产品包装设计、字体设计、展示设计、网页设计、系列书籍装帧设计等。

动画:计算机辅助图形设计、动漫设计原理与技法、动画制作(一)、色彩、素描、动画剧本创作、原画设计、动画运动规律、动画分镜头设计(含场境设计)、影片后期制作、灯光及材质贴图制作、马克思主义基本原理概论、英语(二)等。

自考报名条件:

1、中华人民共和国公民,不受性别、年龄、民族、种族和已受教育程度的限制,均可按省教育考试院规定的时间和地点报名参加高等教育自学考试。

2、已公布停考的专业,仅限在籍考生按有关文件规定报考。

3、考生报考自学考试本科层次专业,申请毕业时须通过“前置学历”认证。如果不能提供专科或以上学历证书是无法办理自考本科毕业的。

我也是自考 我合肥的 不知道这书到哪买

装饰材料与构造,计算机辅助设计,专业表现技法,造型设计基础,工程图学,家具设计,展示设计,建筑设计,室内环境艺术设计,公共环境艺术设计,景观设计。大部分是沟通课程这些都记学分真正的考试只有两门。

艺术设计专业自考专科课程:表现图技法、大学语文、构成(平面、色彩、立体)、画法几何及工程制图、计算机辅助图形设计、建筑工程定额预算、建筑设计基础、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、家具设计、设计概论、室内设计、素描(三)、思想道德修养与法律基础、装饰材料与构造、色彩、展示设计。 艺术设计专业自考本科课程:马克思主义基本原理概论、中国近现代史纲要、艺术概论、人体工程学应用、装饰材料与构造、艺术专业英语、电脑三维设计、室外景观设计、家具设计、园林设计、工程概预算、商业空间设计、毕业设计。 自考报名条件 1、凡具有本省正式户籍的公民,不受年龄、职业、学历的限制,均可就近报名并参加考试。外省在我省工作学习的人员,也可就近报名参加考试。 2、经国家教育部正式批准或备案的各类高等学校的专科毕业生,可直接申请报考本科段(独立本科段)。 3、考生专科(基础科段)、本科段(独立本科段)可同时兼报,但在领取本科毕业证书前必须先获取专科毕业证书。 4、实践性学习环节考核、毕业论文、毕业设计、毕业考核等,须按规定在本专业涉及实践课程理论考试全部合格后才能报考。 5、提倡在职人员按照学用一致、理论与实践相结合的原则选择报考专业。对某些行业性较强的专业(如公安管理、医学类专业等)将根据专业考试计划的要求限制报考对象。 自考网上报名流程 1、登录各地自考网上报名网站(新生需注册并填写相关资料,老生根据自己之前的账号进行登陆)。 2、到自考办网站规定的指定银行办理一张缴费用银行卡。 3、办理银行卡后的新生,和有银行卡的老考生按照报名网站规定的报名流程完成网上报名。 4、网上报名成功后的新生需要在规定时间到自考办指定的地点进行摄像制作准考证。自考/成考有疑问、不知道如何总结自考/成考考点内容、不清楚自考/成考报名当地政策,点击底部咨询官网,免费领取复习资料:

现代艺术史自考艺术设计

3709 马克思主义基本原理概论 3708 中国近现代史纲要 5544 现代设计史 0634 广告策划 5332 艺术专业英语 8496 色彩构成 5427 设计实习 0711 展示设计 0424 摄影基础 5425 印刷设计 5426 包装设计 7999 毕业设计

装饰材料与构造,计算机辅助设计,专业表现技法,造型设计基础,工程图学,家具设计,展示设计,建筑设计,室内环境艺术设计,公共环境艺术设计,景观设计。大部分是沟通课程这些都记学分真正的考试只有两门。

自考艺术设计大专考试必考科目:

说明:

1.所有考生必须考001至008公共基础课程和019课程;

2.艺术设计(平面艺术设计方向)的考生必须选考009至013为必考课程(毕业要求不少于14门课程且不低于68学分),艺术设计(环境艺术设计方向)的考生必须选考014至018为必考课程(毕业要求不少于14门课程且不低于70学分)。

艺术设计专业自考专科课程:表现图技法、大学语文、构成(平面、色彩、立体)、画法几何及工程制图、计算机辅助图形设计、建筑工程定额预算、建筑设计基础、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、家具设计、设计概论、室内设计、素描(三)、思想道德修养与法律基础、装饰材料与构造、色彩、展示设计。 艺术设计专业自考本科课程:马克思主义基本原理概论、中国近现代史纲要、艺术概论、人体工程学应用、装饰材料与构造、艺术专业英语、电脑三维设计、室外景观设计、家具设计、园林设计、工程概预算、商业空间设计、毕业设计。 自考报名条件 1、凡具有本省正式户籍的公民,不受年龄、职业、学历的限制,均可就近报名并参加考试。外省在我省工作学习的人员,也可就近报名参加考试。 2、经国家教育部正式批准或备案的各类高等学校的专科毕业生,可直接申请报考本科段(独立本科段)。 3、考生专科(基础科段)、本科段(独立本科段)可同时兼报,但在领取本科毕业证书前必须先获取专科毕业证书。 4、实践性学习环节考核、毕业论文、毕业设计、毕业考核等,须按规定在本专业涉及实践课程理论考试全部合格后才能报考。 5、提倡在职人员按照学用一致、理论与实践相结合的原则选择报考专业。对某些行业性较强的专业(如公安管理、医学类专业等)将根据专业考试计划的要求限制报考对象。 自考网上报名流程 1、登录各地自考网上报名网站(新生需注册并填写相关资料,老生根据自己之前的账号进行登陆)。 2、到自考办网站规定的指定银行办理一张缴费用银行卡。 3、办理银行卡后的新生,和有银行卡的老考生按照报名网站规定的报名流程完成网上报名。 4、网上报名成功后的新生需要在规定时间到自考办指定的地点进行摄像制作准考证。自考/成考有疑问、不知道如何总结自考/成考考点内容、不清楚自考/成考报名当地政策,点击底部咨询官网,免费领取复习资料:

现代艺术史自考真题

【第一篇】

6.1.艺术本体论讨论的问题是(A)

A.艺术的存在方式 B.艺术意象的生成规律 C.审美经验的发生规律 D.艺术创造主体的活动规律

6.2.艺术的本质体现于___中。(C)

A.图式化结构 B.接受者的心理建构 C.意象世界 D.创造主体的创造活动中

6.3.艺术存在于由三个环节组成的动态流程之中,这其中哪一个环节是首要的一环?(A)

A.艺术创造过程 B.艺术品中 C.艺术接受过程 D.艺术传播过程

6.4.在现代阐释学看来,艺术的本质体现于人类——中。(D)

A.集体无意识 B.普遍的互相联系 C.存在的实在性和荒谬性 D.无限延伸的审美经验

6.5.艺术创造的核心是(D)

A.创作冲动 B.主体的灵感 C.艺术操作 D.意象生成

6.6.在意象的孕育这一过程之中,主客体的相遇就其实质而言,是一种(C)

A.不期而至的惊讶 B.理念与表象的交流 C.因感动、感应而引起的内在情感激荡 D.完全的精神升华

6.7.意象的生产意味着艺术家心中的意象得到——的表达。(C)

A.精神层面 B.初步 C.物态化和物化 D.形而上

6.8.在现代美学看来,艺术天才是一的。(B)

A.实质上不存在 B.客观存在 C.人们心里的主观存在 D.完全不存在

6.9.艺术想象力不仅仅是唤醒和引发丰富的形象、感受,更为重要的是(D)

A.把想象变成物态化的存在 B.突破客观的规律 C.把想象与回忆结合起来 D.将其融会和整合

6.10.古希腊哲学家柏拉图在中论述了诗人的迷狂状态(灵感)。(D)

A.《法律篇》 B.《克力同篇》 C.《巴门尼德篇》 D.《伊安篇》

6.11.艺术技巧的操作在质料上留下的痕迹就是(A)

A.艺术的形式 B.艺术品的不确定部分 C.用以填补艺术品空白的依据 D.败笔

6.12.黑格尔将艺术分为三类,而这一分类的出发点是(C)

A.艺术与现实之间的关系 B.艺术作品与欣赏者之间的关系 C.美的理念的形式与内容的辩证关系 D.审美特性的差异

6.13.把美看作“绝对理念的感性显现”的是(A)

A.黑格尔 B.布托 C.刘勰 D.柏拉图

6.14.亚里士多德的“摹仿说”这一指导分类标准的依据,属于(A)

A.艺术与现实之间的关系 B.艺术作品与欣赏者之间的关系 C.艺术作品自身的存在方式 D.艺术作品与创造主体之间的关系

6.15.时间艺术与空间艺术的划分标准是(C)

A.艺术与现实之间的关系 B.艺术作品与欣赏者之间的关系 C.艺术作品自身的存在方式 D.艺术作品与创造主体之间的关系

6.16.艺术的特点为只能够选取一个有代表性的瞬间进行表现。(B)

A.绘画 B.雕塑 C.建筑 D.戏剧

6.17.最为纯粹的时间艺术是(C)

A.建筑 B.绘画 C.音乐 D.戏剧

6.18.与情感活动联系得最为紧密,也动态色彩的艺术是(C)

A.建筑 B.绘画 C.音乐 D.戏剧

6.19.你认为下列哪一种艺术综合了时间艺术与空间艺术的共同特征?(D)

A.建筑 B.绘画 C.音乐 D.戏剧;

6.20.艺术接受的核心是(D)

A.接受主体的参与 B.艺术品的中介作用 C.鉴赏 D.意象的重建

6.21.波兰哲学家英伽登认为,文学作品的特殊结构在于它的结构框架。(C)

A.格式塔 B.矛盾性 C.图式化 D.多义性

6.22.从整体上来看,艺术的接受是一个——的过程。(B)

A.飞跃 B.阶段性 C.不可控 D.有计划的

6.23.所谓“艺术接受的阶段性变化”指的是接受者随着对艺术品的的深入发掘而导致的主体感受的变化。(B)

A.结构 B.符号与意义的关系 C.空白与不确定处 D.意象的组织

6.24.在审美鉴赏中“悟”的阶段,形式符号最终被——了。(D)

A.抛弃 B.凝固 C.扬弃 D.克服

6.25.因为在实际生活中“悟”的境界很不容易达到,所以——就显得十分必须。(A)

A.审美鉴赏指导 B.超越观这一阶段 C.延长“品”这一阶段 D.细读文本

【第二篇】

7.1.中国上古的美育意识从自发到自觉,在诗、歌、舞一体的“”中表现得最为明显。(B)

A.礼 B.乐 C.术 D.射

7.2.中国古代以乐感化的传统,最早可以追溯到传说中的(B)

A.尧的时代 B.舜的时代 C.禹的时代 D.周文王的时代

7.3.礼乐纳人学校教育是在(A)

A.西周时期 B.春秋时期 C.战国时期 D.秦始皇时期

7.4.《左传》中季札观乐时,非常推崇_____,认为它“五声和,八风平,节有度,守有序,盛德之所同也。”()

A.《颂》 B.《风》 C.《雅》 D.《诗》

7.5.在先秦时,美育的理想是(A)

A.乐 B.和 C.礼 D.仁

7.6.把和与同严格区分开来的是(B)

A.《乐记·乐情》 B.《国语·郑语》 C.《毛诗序》 D.《尚书o舜典》

7.7.“乐者,所以变民风,化民俗也,其变民也易,其化人也着。”出自(D)

A.舜 B.朱熹 C.刘向 D.董仲舒

7.8.建安时期,首先提出“美育”一词的是(C)

A.曹操 B.曹丕 C.徐斡 D.阮籍

7.9.是人性觉醒、个性发展的时代,且使美育有了自己的范围,不再只是教化的一部分的时期是(C)

A.先秦 B.两汉 C.魏晋 D.隋唐

7.10.朱熹提出的类似于亚里士多德“净化”思想的观点是(D)

A.虚静 B.以物观物 C.文以载道 D.消融查滓

7.11.中国明清时期提出“见文当观心”观点的是(B)

A.李贽 B.金圣叹 C.汤显祖 D.李渔

7.12.指出戏曲要情节离奇,文词警拔,有益于道德教化,三美俱擅的是(A)

A.李渔 B.金圣叹 C.李贽 D.曹雪芹

7.13.近代率先把“美育”一词引入中国的是(C)

A.王国维 B.梁启超 C.蔡元培 D.鲁迅

7.14.受西方传统观念的影响,把美育看成审美理论在教育中的运用的是(A)

A.蔡元培 B.梁启超 C.王国维 D.纳兰性德

7.15.倡导“以美育代宗教”的是(C)

A.王国维 B.梁启超 C.蔡元培 D.鲁迅

7.16.主张美育是“趣味教育”的是(B)

A.王国维 B.梁启超 C.叶圣陶 D.鲁迅

7.17.认为美育“即情育”的是(C)

A.鲁迅 B.康有为 C.王国维 D.朱熹

7.18.西方美育思想最早开端于(A)

A.古希腊罗马 B.中世纪 C.文艺复兴 D.启蒙运动

7.19.在西方,最早明确谈到审美教育的人是(B)

A.毕达哥拉斯 B.柏拉图 C.亚里士多德D:康德

7.20.“音乐应该归宿到对于美的爱。”出自(D)

A.贺拉斯 B.亚里士多德 C.苏格拉底 D.柏拉图

7.21.“具有净化作用的歌曲可以产生一种无害的快感。”出自(A)

A.亚里士多德 B.柏拉图 C.普罗提诺 D.马佐尼

7.22.中世纪后期,世俗文化深入神学,古希腊罗马的“”被用来作为教会教育的内容。(A)

A.七艺 B.六艺 C.五经 D.四书

7.23.文艺复兴时期,取代神学观念的是(D)

A.虚无主义 B.自由主义 C.浪漫主义 D.人文主义

7.24.美育作为独立学科在人类文化正式出现的标志是(D)

A.柏拉图的《理想国》 B.亚里士多德的《诗学》 C.贺拉斯的《诗艺》 D.席勒的《审美书简》

7.25.说“艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众”的是(C)

A.恩格斯 B.列宁 C.马克思 D.毛泽东

7.26.将“美和善”混为一谈的观点是(B)

A.美育是情感教育 B.美育是人格教育 C.美育是艺术教育 D.美育是道德教育

7.27.黑格尔曾说,“美只能在形象中见出”,这说明(A)

A.美是诉诸感性的 B.美可以潜移默化 C.美具有能动性 D.以上皆不对

7.28.在艺术作品中,情感的载体是(B)

A.人物形象 B.感性形象 C.理性形象 D.自然形象

7.29.“情以物迁,辞以情发”出自(A)

A.《文心雕龙》 B.《南词叙录》 C.《淮南子》 D.《绘事发微》

7.30.提出“兴于诗,立于礼,成于乐”的是(D)

A.冉求 B.朱光潜 C.老子 D.孔子

7.31.“圣人处无为之事,行不言之教”出自(D)

A.庄子 B.苟子 C.韩非 D.老子

7.32.将“万古长空,一朝风月”视为境界的是(C)

A.儒家 B.道家 C.佛教禅宗 D.理学家

7.33.提倡“顿悟顿修”的是(C)

A.老子 B.庄子 C.慧能 D.玄奘

7.34.王国维说“一切境界无不为诗人设”,这表明人生的境界是(C)

A.道德境界 B.功利境界 C.审美境界 D.科学境界

【第三篇】

多项选择题

1.1.下列属于主张美学应研究人自身的审美经验的是(ABC)

A.维特根斯坦 B.杜威 C.李泽厚 D.费希纳 E.布洛

1.2.下列属于主张美学应研究人自身的审美心理的是(ABCE)

A.费希纳 B.弗洛伊德 C.荣格 D.蒋孔阳 E.布洛

1.3.美学学科的研究对象包括(ABCD)

A.艺术美 B.自然美 C.科技美 D.日常生活中的审美 E.心灵美

1.4.美学的研究方法可以包括(ABCDE)

A.哲学 B.心理学 C.民俗学 D.人类学 E.社会学

1.5.美学学科发展的三个阶段包括(ACD)

A.审美意识 B.审美意象 C.美学思想 D.美学学科 E.审美形态

1.6.下列作品蕴含有高级审美意识的是(ABCE)

A.《牡丹亭》 B.《红楼梦》 C.《俄狄浦斯王》 D.仰韶文化(鹰鼎) E.贝多芬的交响曲

1.7.中西悲剧意识的差别有(AB)

A.西方悲剧意识与宗教意识有关,中国的则没有直接联系 B.悲剧结局不同,西方残缺,中国大团圆 C.西方悲剧源远流长,中国在五四后才有悲剧意识 D.中国的悲剧意识强于西方 E.中国没有悲剧意识

1.8.美学成为独立学科的标志是(BC)

A.审美意识的产生 B.专门的系统的美学着作问世 C.形成了独立的区别于其他学科的研究对象 D.对审美心理的探索 E.对审美关系的侧重

1.9.马克思主义的实践观是(ACD)

A.在继承德国古典哲学基础上发展起来 B.完全是马克思独创 C.具有生成性 D.认为物质生产劳动决定其他一切实践 E.具有自发性

1.10.马克思对存在的认识,包括三个阶段,即(ABC)

A.自我意识 B.人自身 C.现实的人 D.审美的人 E.道德的人

1.11.自由表现为三种基本形态,即(ABC)

A.人与自然关系中的自由 B.人与社会关系中的自由 C.人与他人及自我关系中的自由 D.人在审美中的自由 E.人在欣赏中的自由

1.12.人生境界的特点在于它的(AD)

A.个体内在性 B.自足性 C.圆融性 D.生成性 E.觉解性

1.13.冯友兰先生认为人生的四种境界是(ABCD)

A.自然境界 B.功利境界 C.道德境界 D.天地境界 E.审美境界

1.14.宗白华认为人生的六种境界中有(ABCDE)

A.功利境界 B.伦 理境界 C.政治境界 D.学术境界 E.宗教境界

1.15.审美境界的特点是(AB)

A.从心境上看,超越功利,达到相对自由的状态 B.从接收效果上看,是有限与无限的统一 C.只具有一个层次 D.等同于人生境界 E.与人生境界对立

1.16.审美关系是人与世界之间的自由关系,自由表现在(BCD)

A.超现实性 B.审美主体关注对象的意义形象,并展开联想和想象 C.超功利性 D.审美是人与世界的精神情感交流 E.主观性

1.17.下列属于西方的审美形态的是(BCD)

A.神妙 B.崇高 C.喜剧和悲剧 D.丑和荒诞 E.意境

1.18.审美活动的独特性在于(AB)

A.以感性方式打动人心 B.提升人,使人本质力量得到揭示 C.以求真为目的 D.以求善为目的 E.是人类活动的一种

【第四篇】

2.1.审美趣味的外在表现是(BC)

A.鉴赏力

B.审美兴趣

C.审美品位

D.审美个性

E.审美能力

2.2.下列关于审美活动的说法正确的是(ACD)

A.审美活动追寻的是一种独特的精神价值

B.审美活动与认识活动一样揭示出事实并终止于事实

C.审美活动与道德活动相联系,内在地包含着“善”

D.审美活动内在地包含着人的“终极关怀”

E.审美活动对现实世界根本否定

2.3.马克思揭示私有制条件下异化劳动的本质特征的着作是(AB)

A.《1844年经济学——哲学手稿》

B.《德意志意识形态》

C.《判断力批判》

D.《共产党宣言》

E.《中国革命和欧洲革命》

2.4.构成审美活动的两个基本要素是(CD)

A.审美需要

B.审美趣味

C.审美主体

D.审美对象

E.审美经验

2.5.下列不属于审美对象的物质因素的是(BE)

A.色彩

B.体积

C.形状

D.音响

E.旋律

2.6.在长期的审美实践中,人们曾总结出多种形式组合的形式规律,有(ABCDE)

A.多样统一

B.整齐一律

C.节奏韵律

D.均衡对称

E.对比调和

2.7.在探讨美的本质问题时,我们不应该把美看成是(AD)

A.某种固定不变的物质实体

B.某种具有客观社会性和历史性的价值

C.开放性的系统

D.某种单纯的因素所构成的某种单一的现象

E.许多规定的综合,多样性的统一

2.8.在审美活动中,主体以其超越眭、自由性,使得审美对象更为生动逼真地展现出其气韵与神貌,下列表现这一主体境界的有(CD)

A.“言有尽而意无穷”

B.“自由游戏”

C.“坐忘”

D.“非现实化”

E.“欲辩忘言”

2.9.以下着作属于主张巫术说的着作有(ACE)

A.《艺术的起源》

B.《艺术与知觉》

C.《金枝》

D.《美育书简》

E.《原始文化》

2.10.以下属于审美意识的内容的是(ABD)

A.审美愿望

B.审美理想

C.审美需要

D.审美趣味

E.审美体验

2.11.原始人类在物质生产中的审美创造有(AC)

A.器物造型

B.固定装饰

C.器物装饰

D.非固定装饰

E.语言活动

2.12.原始人类的自我修饰与美化主要分为固定装饰与非固定装饰两种类型,下列属于非固定装饰的是(ABE)

A.耳环

B.锥髻

C.文身

D.凿齿

E.戒指

1.论述工艺美术运动的发展和影响

答:莫里斯的理论与实践在英国产生了很大影响,一些年轻的艺术家和建筑师纷纷效仿,进行设计的革新,从而在1880—1910年间形成了一个设计革命的高潮,这就是所谓的“工艺美术运动”。这个运动以英国为中心,波及到了不少欧美国家,并对后世的现代设计运动产生了深远影响。

工艺美术运动产生于所谓的“良心危机”,艺术家们对于不负责任地粗制滥造的产品以及其对自然环境的破坏感到痛心疾首,并力图为产品及生产者建立或者恢复标准。在设计上,工艺美术运动从手工艺品的“忠实于材料”、“合适于目的性”等价值中获取灵感,并把源于自然的简洁和忠实的装饰作为其活动的基础。工艺美术运动不是一种特定的风格,而是多种风格并存,从本质上来说,它是通过艺术和设计来改造社会,并建立起以手工艺为主导的生产模式的试验。

工艺美术运动范围十分广泛,它包括了一批类似莫里斯商行的设计行会组织,并成为工艺美术运动的活动中心。代表人物有:莫里斯、沃赛、阿什比等。

工艺美术运动对于设计改革的贡献是重要的,它首先提出了“美与技术结合”的原则,主张美术家从事设计,反对“纯艺术”。另外,工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的,从而创造出了一些朴素而适用的作品。但工艺美术运动也有其先天的局限,它将手工艺推向了工业化的对立面,这无疑是违背历史发展潮流的,由此使英国设计走了弯路。

2.论述新艺术运动的发展和影响

答:新艺术”(Art Nouveau)是流行于19世纪末和20世纪初的一种建筑、美术及实用艺术的风格。就像哥特式、巴洛克式和洛可可式一样,新艺术一时风靡欧洲大陆,显示了欧洲文化基本上的统一性,同时也表明了各种思潮的不断演化与相互融会。新艺术在时间上发生于新旧世纪交替之际,在设计发展史上也标志着是由古典传统走向现代运动的一个必不可少的转折与过渡,其影响十分深远。

新艺术运动受工艺美术运动的思想的影响,发源于比利时,潜在的动机是彻底地与19世纪下半叶的西方艺术界流行的两种趋势决裂。首先,新艺术是与先前的历史风格决裂,第二,新艺术又拒绝了西方艺术的另一趋势——自然主义。

新艺术运动十分强调整体艺术环境,即人类视觉环境中的任何人为因素都应精心设计,以获得和谐一致的总体艺术效果。新艺术反对任何艺术和设计领域内的划分和等级差别,认为不存在大艺术与小艺术,也无实用艺术与纯艺术之分。艺术家们决不应该只是致力于创造单件的“艺术品”,而应该创造出一种为社会生活提供适当环境的综合艺术。在如何对待工业的问题上,新艺术的态度有些似是而非。从根本上来说,新艺术并不反对工业化。

新艺术风格的变化是很广泛的,在不同国家、不同学派具有不同的特点:使用不同的技巧和材料也会有不同的表现方式。

新艺术风格把主要重点放在动、植物的生命形态上,一幢建筑或一件产品都应是一件和谐完整的杰作,但设计师却不可能抛弃结构原则,其结果常常是表面上的装饰,流于肤浅的“为艺术而艺术”。新艺术在本质上仍是一场装饰运动,但它用抽象的自然花纹与曲线,脱掉了守旧、折衷的外衣,是现代设计简化和净化过程中的重要步骤之一。

新艺术在本质上是一场装饰运动,但它用抽象的自然花纹与曲线,脱掉了守旧、折衷的外衣,是现代设计简化和净化过程衷的重要步骤之一。

3.论述现代主义的特点?

答:现代主义最早是在建筑界出现的。现代主义首先是在德国兴起的,后来在法国、奥地利、意大利等国也发展起来。

第一次世界大战之后,现代主义形成和发展的各种条件都已成熟,工业和科学技术已发展到了一定水平,大众市场已发育健全,同时艺术上的变革改变了人们的审美趣味,这为新的更富于时代气息的美学铺平了道路。现代建筑的兴起更是为设计上的现代主义起到了极大的推动作用。

现代主义认为机器应该用自己的语言来自我表达,也就是说任何产品的视觉特征应由其本身的结构和机械的内部逻辑来确定。在产品设计上,这种思想通常是以象征效率的风格来体现的。这里,科学性取代了艺术性,所以被称为“机械化时代的美学”。

现代主义的关键因素是功能主义和理性主义。功能主义是一种持续了两百年的哲学思想,早在18世纪就已出现。在最简单的意义上,功能主义认为一件物品或建筑物的美和价值是取决于它对于其目的的适应性。功能主义最有影响的口号是“形式追随功能”,强调功能对于形式的决定作用。而理性主义则是以严格的理性思考取代感性冲动,以科学的、客观的分析为基础来进行设计,尽可能减少设计中的个人意识,从而提高产品的效率和经济性。需要注意的是,现代主义并不是功能主义,也不等于理性主义,它具有更加广泛的意义。现代主义的代表人物也反对这些名称。

现代主义主张创造新的形式,反对袭用传统的样式和附加的装饰,从而突破了历史主义和折衷主义的框框,为发挥新材料、新技术和新功能在造型上的潜力开辟了道路。为了避免肤浅的附庸风雅,现代主义主张设计应注重以计算和功能为基础的工程技术,而不是唯美主义。并试图通过这种方式使自己与现代技术结合起来。应该指出,尽管现代主义者反对任何形式的风格,认为这将导致浅薄的模仿和假冒。但实际上现代主义的理论还是被“翻译”成了一种现代风格。这种风格是以机器隐喻为基础的,即所谓的“机器美学”,也就是用净化了的几何形式来象征机器的效率和理性,反映工业时代的本质特点。

另外,现代主义强调批量生产,大众消费的概念却被忽略了,与市场的联系较少。由于过分强调简洁与标准化,消费者多样性选择的权力被剥夺了,这也妨碍了现代主义在实际上的发展。

4.包豪斯的设计教育特点以及对现代设计的影响

答: “包豪斯”一词是格罗披乌斯生造出来的,由德语的“建造”和“房屋”两个词的词根构成。包豪斯学校由魏玛艺术学校和工艺学校合并而成,其目的是培养新型设计人才。

在格罗披乌斯的指导下,这个学校在设计教学中贯彻一套新的方针、方法,逐渐形成了以下特点:

⑴在设计中提倡自由创造,反对模仿因袭、墨守成规;⑵将手工艺与机器生产结合起来,提倡在掌握手工艺的同时,了解现代工业的特点,用手工艺的技巧创作高质量的产品,并能供给工厂大批量生产;⑶强调基础训练,从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构成、立体构成和色彩构成等基础课程成了包豪斯对现代工业设计做出的最大贡献之一;⑷实际动手能力和理论素养并重;⑸把学校教育与社会生产实践结合起来。这些做法使包豪斯的设计教育卓见成效。

格罗披乌斯提出了学校的两个目标:一是打破艺术界限;二是提高手工艺人的地位,使其与艺术家平起平坐。包豪斯教学时间为三年半,学生进校后要进行半年基础课训练,然后进入车间学习各种实际技能。

包豪斯对设计教育最大的贡献是基础课,它最先是由伊顿创立的,是所有学生的必修课。伊顿提倡“从干中学”,即在理论研究的基础上,通过实际工作探讨形式、色彩、材料和质感,并把上述要素结合起来。1923年伊顿辞职,由匈牙利出生的艺术家纳吉(Laszlo Moholy-Nagy,1895—1946)接替他负责基础课程。纳吉是构成派的追随者,他将构成主义的要素带进了基础训练,强调形式和色彩的客观分析,注重点、线、面的关系。通过实践,使学生了解如何客观地分析两度空间的构成,并进而推广到三度空间的构成上。这些就为工业设计教育奠定了三大构成的基础,同时也意味着包豪斯开始由表现主义转向理性主义。另一方面,构成主义所倡导的抽象几何形式,又使包豪斯在设计上走上了另一种形式主义的道路。这种变化也反映了格罗披乌斯思想的新发展。

包豪斯对于现代工业设计的贡献是巨大的,特别是它的设计教育有着深远的影响,其教学方式成了世界许多学校艺术教育的`基础,它培养出的杰出建筑师与设计师把现代建筑与设计推向了新的高度。

5.试述包豪斯的宗旨、设计风格及影响

答:格罗佩乌斯把德文的建筑(bau)和房子(haus)两词合一而创造了“Bauhaus”(包豪斯),含意是新型的建筑设计体系,但其设计教育内容包括了以建筑为中心的所有工业设计。格罗佩乌斯亲自拟定了《包豪斯宣言》,确定其设计宗旨“艺术与技术的统一”。包豪斯在实践中探索,确立了现代设计的基本观点和教育方向:1、艺术与技术的新统一2、设计目的是人不是产品3、设计必须遵循自然与客观的法则。包豪斯的影响:包豪斯是现代设计的摇篮,其所提倡和实践的功能化、理性化和单纯、简洁、以几何造型为主的工业化设计风格,被视为现代主义设计的经典风格,对20世纪的设计产生了不可磨灭的影响。局限性:为追求新的、工业时代的表现形式,在设计中过分强调抽象的几何图形,走上形式主义道路,有的甚至破坏了产品的使用功能,包豪斯所强调的标准和经济的含义更多是美学意义上的,强调的功能是高度抽象的;严格的几何造型和对工业材料的追求使产品具有一种冷漠感,缺少应有的人情味。

6.论包豪斯学校对现代工业的贡献及其局限性。

答:贡献:包豪斯学校对于现代工业设计的贡献是巨大的,它的设计教育有着深远的影响,其教学方式成了世界许多学校艺术教育的基础,它培养出来的接触建筑师与设计师把现代建筑与设计推向了新的高度。

包豪斯的影响不在于它的实际成就,而在于它的精神,包豪斯的思想在一段时间类被奉为现代主义的经典。

局限性:包豪斯为了追求新的、工业时代的表现形式,在设计中过分强调抽象的几何图形无论各种材料各种产品都采用几何造型,从而走上了形式主义的道路,有时甚至破坏了产品的使用功能。

严格的几何造型和对工业材料的追求使产品具有一种冷漠感,缺少应有的人情味。

虽然包豪斯积极倡导为普通大众设计,但是由于包豪斯产品的设计美学抽象而深奥,只有少数知识分子和富有阶层欣赏。

668中外艺术史概述

清华美院的专业一在考试时,是第二天上午的时候考察,考试时间为8:30-11:30,考试分值150分。

通过分析近年来研究院的题目,研究院对专业一的考察主要集中于:美术史相关理论以及设计史相关理论这两个部分。

其中美术史主要涉及到中国美术史、外国美术史、美术理论三个部分,这三个部分的难度什么的都还可以,不是特别的难,关键在于多。

设计史同美术史一样,设计史论这一部分也涉及到了中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术设计理论、世界现代设计史等等,其实也不难,还是在于多。

668中外艺术史必备参考书

虽然清华美院没有指定的参考书目,但根据近年来的考题,以及考上的同学的复习情况,同时也有140分以上大神的整理,我们归纳总结出来了下面的参考书。

《中国美术简史》中央美术学院美术史系 / 中国美术史教研室编著,中国青年出版社

这本书作为高校美术专业基础理论课的教材,主要讲了中国进入奴隶社会以来美术的发展历程及辉煌的艺术。

从这几年的考题来看,这几个章节都有出过题以及出题的趋势,所以这本书是一定要看的。

《外国美术简史》中央美术学院人文学院美术史系列国外美术史教研室编 中国青年出版社

这是一本介绍外国美术史的教材,全书共分8章,分别阐述了原始、古代美术;欧洲中世纪美术;欧洲文艺复兴时期美术;17、18世纪欧洲及美国美术;20世纪美术;亚洲美术;非洲、拉丁美洲古代美术等。

这本书是外国美术史的重点史论书籍。

《艺术设计概论》湖北美术出版社2002年版 李砚祖

这本书作为本科教材、结合了艺术学与设计学的知识,是重要的理论参考书。

这本书共9章,分别是导论、艺术设计的历史、艺术与设计、设计与科学技术、设计方法、程序与管理、设计的哲学、设计与文化、设计师与设计、走向未来的设计。

也是经典的设计理论书籍。

《设计学概论》湖南科技出版社 尹定邦

本书设计学的基础教材,共有7章,分别是 作为学科的设计、设计:人类的第一行为、设计溯源、现代设计、设计的现代分类、设计师、设计批评 。

这本书可以结合前面的书籍一起学习,将知识点都串在一起。

《中国工艺美术史》商务印书馆2014年版 田自秉

本书汇集和整理了我国自原始社会至二十世纪八十年以来的工艺美术史料。

这本书系统阐述了我国工艺美术的历史沿革和发展,并分析了不同历史时期的艺术特色。丰富的史料、详尽的图录使本书不仅成为我国工艺美术学习和研究的重要参考书,尤其是工艺美术专业研究生考试的必备之书。

这本书也是必备的参考书之一。

《外国工艺美术史》高等教育出版社 张夫也

本书是考试必备参考书,记录了外国工艺美术发展的重要历程。

全书分为20章, 每章第一节 为概述,从自然环境、民族、宗教、历史等方面作简要论述,使读者在学习外国工艺美术史之前,掌握必要的文化和历史背景;从 第二节 开始,按材料的分类或地区的划分,系统地介绍工艺美术的发展状况和艺术风格。每章的 最后一节 为结语,准确而概括地对本章内容和工艺美术风格特征作了精要而有条理的总结;为了便于读者学习和理解书中内容,《外国工艺美术史》精选并配置了数百幅随文插图和数百幅彩色图版,以便读者随时对照阅览。

这些内容既是命题的来源,也是答题必备的知识。

《世界现代设计史》中国青年出版社2002年版 王受之

本书是考试必备参考书, 共分十章,对 世界现代设计史的源流、发展及现状进行通论式的阐述,描述世界现代设计史上的各个时期重要流派、重要人物、重要作品,展现世界现代设计史的基本轮廓、构建基本框架 。

一定要入手。

668中外艺术史补充参考书

《中国大百科全书·美术卷》 大百科全书出版社

《美术概论》 高等教育出版社1994年版 王宏建 袁宝林

《美术概论》 上海人民美术出版社2009年版 邓福星

《中国画论辑要》周积寅 编著 江苏美术出版社

《西方画论辑要》杨身源 江苏美术出版社

《中国美术史教程》 陕西人民美术出版社2008年版 薄松年 陈少丰

《西方美术史教程》 陕西人民美术出版社2008年版 李 春

668中外艺术史备考策略

关于清华美院的668中外艺术史考研的备考策略,同学们最希望的还是能把上面的几本书汇总起来,虽然很难做到完美的融合这些书的内容,但仍然希望至少包含是最好的了。

上面我们提到了周积寅的《中国画论辑要》,这本书阅读难度不大,总结了先秦至清代画论著述以及有关文献,因此,这本书的很多部分可以当做同学们在答题时用作提高分值的重要作用。

所以,同学们在复习的时候,仅仅看一本书是不够的,一定要将几本书结合起来看才可以,不然的话,可能复习起来的全面性会有偏差,答题的时候自然就缺少相关的知识点。

668中外艺术史资料使用方法

目前《清华美院668中外艺术史考研资料》很多同学都已经购买了,我们之前也出过使用说明,下面咱们说一个简单的复习方法。

这几本教材不应该单独使用,而是需要结合起来来看,下面我们按照三轮复习的思路,给同学们说明一下如何复习,放在同一行的为同时看的两本资料。

具体内容如下:

《清华大学美术学院668中外艺术史考研历年真题》才思考研考博·清华大学美术学院教研组编

《中国美术史》才思考研考博·清华大学美术学院教研组编

《外国美术史》才思考研考博·清华大学美术学院教研组编

《中国工艺美术史》才思考研考博·清华大学美术学院教研组编

《外国工艺美术史》才思考研考博·清华大学美术学院教研组编

《艺术设计概论》才思考研考博·清华大学美术学院教研组编

《艺术设计鉴赏》才思考研考博·清华大学美术学院教研组编

《世界现代设计史》才思考研考博·清华大学美术学院教研组编

《西方现代艺术史》才思考研考博·清华大学美术学院教研组编

第一轮复习

历年真题+中国美术史+外国美术史+西方现代艺术史

中国工艺美术史+外国工艺美术史+世界现代设计史

艺术设计概论+艺术设计鉴赏+真题

第二轮复习

中国美术史+外国美术史+西方现代艺术史+中国工艺美术史+外国工艺美术史+世界现代设计史

艺术设计概论+艺术设计鉴赏+真题

第三轮复习

历年真题

艺术设计概论+艺术设计鉴赏

中国美术史+外国美术史+西方现代艺术史+中国工艺美术史+外国工艺美术史+世界现代设计史

第一论复习

历年真题+中国美术史+外国美术史+西方现代艺术史:先看真题,再看美术史资料入手,能够有更好的逻辑框架性。

中国工艺美术史+外国工艺美术史+世界现代设计史:将工艺美术史与设计史结合, 来掌握设计史论的考察范围。

艺术设计概论+艺术设计鉴赏+真题:通过艺术设计概论与艺术设计鉴赏掌握分析艺术作品,并且按照自己学习的知识来分析现象。

第二轮复习

中国美术史+外国美术史+西方现代艺术史+中国工艺美术史+外国工艺美术史+世界现代设计史:结合史论资料来看自己的记忆是否准确,是否有遗漏的知识点;

艺术设计概论+艺术设计鉴赏+真题:用理论资料与真题将自己遗忘的知识点补足。

第三轮复习(考前)

历年真题:第三轮可以直接开始做题,可以用资料里的知识点拓展。

艺术设计概论+艺术设计鉴赏:结合理论资料来看自己的记忆是否准确,是否有遗漏的知识点;

中国美术史+外国美术史+西方现代艺术史+中国工艺美术史+外国工艺美术史+世界现代设计史:用史论资料将自己遗忘的知识点补足。

现代艺术史自考重点

小学艺术教育自考重点是什么? 小学教育自考专科科目: 思想道德修养与法律基础、大学语文、科学·技术·社会、教育原理、小学教育心理学、小学语文教学论、小学数学教学论、小学科学教育、小学班主任、小学教育科学研究、美育基础、现代教育技术、汉语基础、高等数学基础数论初步、教育实习等。 小学教育自考本科科目: 中国近现代史纲要、马克思主义基本原理概论、英语(二)、教育学(二)、教育政策与法规、小学生心理健康教育、比较初等教育学、教育评价与测量、学校管理方法、学习困难儿童教育、小学课程与教学论、教育社会学、小学卫生学、小学生心理学等,本科考生还需要通过实践课程和毕业论文答辩。 自考小学教育难吗 不是很难,小学教育属于自考文科类专业,既可以不用考难度高大家都比较害怕的高数,也可以通过加考其他科目来避考英语,科目数量少,需要记忆的内容偏多,因此考试较为容易。 自考小学教育专业分文科、理科还有英语三个方向。专业培养德、智、体全面发展的,具有较高教育理论素养和较强教育实际工作能力(语、数、英)小学教师及教育科研、各级教育行政管理人员和其他教育工作者。 自考复习方法 1、多做题:考生要多刷题,这将有助于快速完成复习,也可以了解更多的题型。 2、多提问、多讨论:可以多和同学讨论和提问,增加记忆 3、重复学习:当感到知识已经掌握得差不多的时候,再重复学一次。这一次也许会获得更深的印象和更多的体会。自考/成考有疑问、不知道如何总结自考/成考考点内容、不清楚自考/成考报名当地政策,点击底部咨询官网,免费领取复习资料:

答案啊。84558346

艺术设计专业自考本科课程:马克思主义基本原理概论、中国近现代史纲要、艺术概论、人体工程学应用、装饰材料与构造、艺术专业英语、电脑三维设计、室外景观设计、家具设计、园林设计、工程概预算、商业空间设计、毕业设计。 自考网上报名流程 1、登录各地自考网上报名网站(新生需注册并填写相关资料,老生根据自己之前的账号进行登陆)。 2、到自考办网站规定的指定银行办理一张缴费用银行卡。 3、办理银行卡后的新生,和有银行卡的老考生按照报名网站规定的报名流程完成网上报名。 4、网上报名成功后的新生需要在规定时间到自考办指定的地点进行摄像制作准考证。自考/成考有疑问、不知道如何总结自考/成考考点内容、不清楚自考/成考报名当地政策,点击底部咨询官网,免费领取复习资料:

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