买个吉他 自弹自唱。我就是这样子学的，
1学习作曲技法，是将一个音乐材料在保留某些特征的情况下进行变化。2学习和声知识，和声走向中最核心的即是根音走向。3音乐里可以把根音理解为贝司弹奏出来的重低音。4了解音的性质，在简谱中就是1-主音、2-上主音、3-中音、4-下属音、5-属音、6-下中音、7-导音这七个音各自在音乐中呈现出来的特点。5捕捉音的灵感， 这个灵感长到可能是一个音乐句子，短到则可能是几个音符，或者一个音符，甚至连音符都没有，仅仅是一个音与音之间的模糊的某种关系。6完善已有灵感，使之形成乐句，兼顾和声走向的同时，运用作曲知识尝试对笔记录下的内容进行自由地补充、修改或变化。7建立乐句与乐句之间的关系，形成段落，再形成歌曲。
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音乐专业术语，作曲（Composition，在非音乐内容中描述作曲会用Musical composition）。是指创作音乐的行为，或音乐的创作过程。也可表示音乐作品的创作者。（参考于《The New Grove Dictionary Of Music & Musicians》 [1] ）运用基本乐理、和声学、复调、配器法、曲式结构的技术理论体系来表达创作者音乐思想的方法。各个国家、各个历史时期的创作风格和技术方法各有不同，大致分为巴洛克时期、古典派、浪漫派、现代派各种风格。
Music theory音乐理论主要学习与研究音乐的构造。一般内容包括旋律、节奏、和声、对位、复调、曲式、乐器法、配器法（编配）。实际音乐中的各个组成部分并不完全分离，相互之间都有一定关联。在更基础的理论（一般简称“乐理”、“基本乐理”、“基础乐理”）中会研究包括乐音体系、音律、记谱法、音阶、音程、和弦、听感、时值、节奏、节拍、调性、调性变换、旋律。还有一些建立于以上理论基础之上涉及创作性质的理论，比如作曲、即兴、音乐制作（局部）。及一些不同领域的理论，比如声乐、演奏、演出、调律、音乐制作（局部）、录音、声音设计等等。旋律写作编辑Song writing (歌曲写作）歌曲写作，为词配上曲调。 [4] 旋律旋律（Melody），音乐的基本要素。通常指一个具有音高组织和节奏律动的序列。曲调曲调（Tune）是歌唱性、能够表达一定乐思或主要的旋律的统称。指若干乐音经过艺术构思而形成的有组织、节奏的和谐运动。俗称“调子”。曲调是让听众获取音乐内容的重要媒介。音乐内容的表现是靠音乐的整体音响效果。而音乐素养不高的大众基本只能注意到曲调的存在，实际是从音乐的整体音响与歌词（如果有歌词）获取音乐内容。抛开歌词与演唱者，曲调本身几乎没有任何音乐内容。即便是同一个曲调，不同编配方式、速度、节拍、织体所呈现的音乐内容也会不同。所以，好的曲调既是一个让听众更好的理解音乐的重要媒介。好的曲调具有流畅性、连贯性、可记忆性等特征。对于歌曲来说, 谱曲时还要考虑如何与歌词进行搭配，合理的搭配能让听者听清歌词，从而更好的获取音乐内容。我们平时说的“旋律”实际是指曲调，“旋律”可表示任何音高与节奏所构成的序列。
第一步、零基础自学会让比其他具有童子功的人（这里指的是乐器童子功）花费更多的精力。
先说乐器演奏和作曲编曲的关系吧，经过长时间的乐器演奏练习，基础乐理、识谱、视奏能力、乐感、节奏感都会深入骨髓，看到谱子就像看一篇文章一样很顺畅的就可以朗读（演奏）下去，而作曲编曲的学习首先是从理论基础开始的，你会经历基础乐理的深入学习、和声学学习、转调法学习、曲式学学习、配器法学习、作曲技法学习。
这些学习过程中需要在乐器（最好是钢琴）上进行试奏，同时也会有大量的范例去体验，如果一个视奏或者视唱很厉害的人，会帮助减少很多的学习难度，毕竟靠听觉来体验比脑中进行计算来得更直观，并且就我经验来说，尤其和声学学习中，和声的进行会有多种可能，很多种可能性在和声学上都是“正确的”，然而并不是最适合表达的，这时候如果尚未建立脑中的和声体系，那么最快速的方式就是演奏出来。
所以，第一步，需要至少精通一种乐器，推荐钢琴，毕竟音域最广，相对于谱面来说也更直观。
第二步，学习理论同时做大量的扒带或者扒谱练习。
如果决定要自学，那么学习理论和扒带一定得同时进行，毕竟没有更快的捷径可以那么快速的了解到刚学到的理论知识在实践运用中该如何使用了。当然扒带得有选择性，建议从一些古典音乐开始，逐渐到流行音乐、爵士乐，如果有兴趣也可以扒一些现代电影原声配乐，这个练习也可以让未来在创作中一旦遇到瓶颈，可以快速找到问题。
第三步，继续学习理论以及尝试写作。
不知道是不是一个能动性比较强的人，如果能动性较强，可以主动想一些主题进行创作，如果能动性一般，可以去找一些外部压力，譬如接一些力所能及的小活儿，或者加入一些联合创作社团什么的，总之一定要多写，多写的时候多听，听完多想，会发觉找到一些属于自己的经验，这些经验很多跟理论书籍是吻合的。
写作的时候会发现自己的瓶颈，这些瓶颈同样，靠更扎实的理论学习以及多听多想是可以逐渐突破的。不过打个预防针，每当遇到瓶颈的时候，会感觉人生灰暗，甚至怀疑自己是否适合做这一行，不过没有关系，大家就是这么过来的，并且现在还源源不断的有各种瓶颈，也依然在尝试着突破，相信大家也可以。
第四、如果能坚持到了这一步骤，那么恭喜，已经进入到了编曲的新的阶段。到这里应该能熟练地掌握宿主软件上的大部分的功能，对乐理应该也有一些认识，并且应该可以自己制作出能说的过去的Demo了。现在，网上的免费教程应该已经满足不了，或者说是在之前一年多的学习中，网络上的免费教程基本上已经看过了。那么现在就到了资金支出的阶段了。找一个觉得靠谱的教育机构或是网站，花几千RMB报一个编曲进阶教程班或是买一套视频教程。
第五、培养良好的内驱自我学习习惯。
推荐一些干货。关键是要有动力自己一点点钻研完。《伯克利音乐学院教程流行音乐写作 旋律 和声》这是两本书。我研究后的感觉就是，脑洞顿开，醍醐灌顶。《midi音乐制作和流行音乐管弦乐标配》台湾指北针音乐编曲视频教程。我是用logic的，用这个软件编曲的可以学习这个系列。他讲了很多软件功能上很多人不知道但很有用的技巧。台湾好和弦nice chord视频教程。其他相关知识学习推荐。《混音指南》《灵活的混音》《家庭录音室设计》《录音师实战技巧》
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云南艺术学院自考本科专业如下。1、音乐学院：作曲与作曲技术理论、音乐表演、音乐学(专业类、师范类)。2、设计学院：环境设计、视觉传达设计、产品设计、服装与服饰设计、动画、艺术设计学、建筑学、数字媒体艺术、公共艺术、工艺美术。3、美术学院：绘画。
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目前，国内艺术类共开设有31个本科专业。 艺术类共开设有31个本科专业具体为： 艺术类、音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演、绘画、雕塑、美术学、艺术设计学、艺术设计、舞蹈学、舞蹈编导、戏剧学、表演、导演、戏剧影视文学、戏剧影视美术设计、摄影、录音艺术、动画、播音与主持艺术、广播电视编导、艺术学、影视学、广播影视编导、书法学、照明艺术、会展艺术与技术、音乐科技与艺术、中国画、公共艺术。
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主要课程：作曲、作曲技术理论、视唱练耳、音乐史、戏曲史、中外民族民间音乐、钢琴或其他乐器演奏、中国传统音乐分析、现代音乐分析等。
主要实践性教学环节：包括社会实践、艺术实践、教学实践等，一般每学期安排1-2周。
作曲与作曲技术理论专业掌握音乐创作、教学、研究的作曲技巧；掌握并熟练地运用各种曲式和体裁的作曲技巧；深入系统地掌握和声、复调、曲式、配器的专业知识和技能；深入系统地掌握音乐院校视唱练耳教师所具备的专业知识和技能。
系统地掌握戏曲音乐艺术的基础知识、戏曲作曲的基本技能和创作规律，具备从事戏曲创作的专业水平和能力；系统地掌握电子技术的有关知识，能较熟练地通过电子计算机进行音乐分析、研究和创作。
扩展资料：
培养目标
作曲与作曲技术理论专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备较全面的音乐创作知识、能力和专业化水平，能在有关文艺单位、艺术院校、科研机构以及出版、广播影视部门从事作曲与作曲技术理论的创作、教学、研究、编辑等方面工作的高级专门人才。
培养要求
作曲与作曲技术理论专业学生主要学习作曲技术与作曲技术理论方面的基本理论和基础知识，掌握音乐创作、教学、研究的作曲技巧；侧重学习作曲者，应全面掌握并熟练地运用各种曲式和体裁的作曲技巧。
侧重学习作曲技术理论者，应深入系统地掌握和声、复调、曲式、配器的专业知识和技能；侧重学习视唱练耳，应深入系统地掌握音乐院校视唱练耳教师所具备的专业知识和技能。
侧重学习戏曲音乐作曲者，应系统地掌握戏曲音乐艺术的基础知识、戏曲作曲的基本技能和创作规律，具备从事戏曲作曲创作的专业水平和能力。侧重学习电子、电子计算机音乐者，应系统地掌握电子技术的有关知识，能较熟练地通过电子计算机进行音乐分析、研究和创作。
知识技能
1．掌握作曲与作曲技术理论专业的基本理论、基本知识。
2．掌握对不同风格及体裁的作品分析方法。
3．具有应用所学知识进行音乐创作和教学工作和基本能力。
4．了解党和国家的文艺方针、政策和法规。
5．了解作曲与作曲技术理论专业及相关学科的发展动态。
6．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有初步的科学研究能力。
参考资料来源：百度百科-作曲与作曲技术理论专业
参考资料来源：百度百科-作曲技术专业
作曲技术专业主要学乐理、视唱练耳、音乐欣赏、中国音乐史、外国音乐史、中国 民族 民间音乐、 艺术 概论、和声、复调、配器等课程，以下是相关介绍，供大家参考。
1、专业课程
专业基础课程：乐理、视唱练耳、音乐欣赏、中国音乐史、外国音乐史、中国民族民间音乐、艺术概论。
专业核心课程：和声、复调、配器、曲式与作品分析、作曲（歌曲、器乐曲写作）、电子音乐制作、钢琴演奏。
2、培养目标
本专业培养德智体美劳全面发展，掌握扎实的科学文化基础和作曲理论、音乐制作、电子音乐编辑等知识，具备音乐创作、音 视频 编辑和录音与混音等能力，具有工匠精神和信息素养，能够从事音乐创作、录音制作、电子音乐编辑、制谱、文化艺术活动指导等 工作 的高素质技术技能人才。
3、 就业方向
面向音乐创作、录音制作、电子音乐编辑、艺术培训等岗位（群）。